Аэрофотографии Джейсона Хоукса

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in С мира по нитке | Posted on 15-01-2012

Метки: , ,

Джейсон Хоукс полетал над Европой, Скандинавией и Америкой, чтобы показать обыденные вещи с другого ракурса… На его счету 25 книг, посвященных аэрофотографии. Он сотрудничает с такими компаниями, как Nike, HSBC, Ford, American Airlines, Rolex, Toyota, Smirnoff, Mitsubishi, BP. С помощью с камеры с объективом на 14-24 мм или 70-200 мм и установленным гиро-стабилизатором Джейсон фотографирует прямо с борта вертолета.
Read the rest of this entry »

Вертикальные сады в Париже

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in Дизайнерские находки | Posted on 15-01-2012

Метки: , ,


Профессиональный ботаник Патрик Блэнк (Patrick Blanc) создает удивительные сады. И, что действительно уникально в этих зеленых насаждениях, то, что они растут вертикально.

Во время поездки в Индию Блэнк узнал, что, когда растения получают достаточно воды и света, они могут вырасти фактически где угодно. Вдохновленный, он вернулся назад в свой родной Париж и создал свой самый первый вертикальный сад. Read the rest of this entry »

Инструменты ‹ Art-Caucasus — WordPress

1

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in Без рубрики | Posted on 05-11-2011

Инструменты ‹ Art-Caucasus — WordPress.

Выставка классика итальянской фотографии Элио Чиола «Очарование реальностью»

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 04-11-2011

Метки: , , , ,

Выставка классика итальянской фотографии Элио Чиола «Очарование реальностью»

Организатор: Галерея классической фотографии при поддержке Посольства Италии и Итальянского Института Культуры в Москве

Cо 2 декабря 2011 по 24 января 2012 в Галерее классической фотографии пройдет ретроспективная выставка классика итальянской фотографии Элио Чиола «Очарование реальностью». В экспозиции будут представлены более 150 самых значимых работ мастера, большая часть которых впервые выставляется в России.

Элио Чиол – один из патриархов фотоискусства, его работы своеобразный гимн Италии и итальянцам. Более шестидесяти лет он снимает одни и те же места и по-прежнему верен черно-белой пленке. «Представленный в работах Чиола окружающий мир – это, прежде всего, воплощение красоты и гармонии. Будь то родная земля или населяющие ее люди, величественная архитектура или причудливые ландшафты, для Чиола это все точка отсчета и точка возвращения одновременно. Яркие образы послевоенной Италии, играющие дети, спешащие на мессу монахи, соборы и здания в его фотографиях постепенно перерождаются во всеобъемлющий образ Матери-земли, перемежающей пашню с виноградниками и рощами олив, и олицетворяющей многообразием форм всю полноту бытия», – комментирует один из кураторов выставки Марк Коберт.

Съемки в сердце францисканского богопочитания – города Ассизи сочетают выразительные портреты и жанровые сцены, а в геометрических построениях пейзажей Перуджи, человек если и присутствует, то лишь для ощущения масштаба окружающего пейзажа. Изображения естественного ландшафта и древних построек представляют мир в равновесии и демонстрируют уважение к прошлому. Известный американский критик Наоми Розенблюм так отзывалась о его творчестве: «Особая позиция, с которой фотограф видит ландшафт, его регуляция света и ритма формы, выбор черно-белой фотографии в то время, когда многие предпочитают цвет, – вот те элементы, которые передают чувство спокойствия и красоты в его работах».

За 65 лет фотографической карьеры Элио Чиол провел более 100 персональных и участвовал еще в 120 групповых выставках. Его фотографиями проиллюстрировано более 200 книг. Работы Элио Чиола представлены в собраниях Музея Метрополитен в Нью-Йорке, Международного музея фотографии в Рочестере, Музее Виктории и Альберта, Институте Искусств Чикаго, Художественного музея Принстонского университета и десятках других по всему миру.

Выставка входит в официальный план мероприятий и завершает Год итальянской культуры в России. Открытие выставки посетят сам мэтр Элио Чиол и Посол Италии в России г-н Антонио Дзанарди Ланди.

Адрес Галереи Классической Фотографии: Москва, Саввинская набережная, д.23, к.1
Время работы выставки: 2 декабря 2011 – 24 января 2012 с 12:00 до 21:00 (понедельник, вторник – выходные дни).

Элио Чиол

Элио Чиол родился в 1929 году в городе Казарса Делла Делиция (Италия), где он живет и работает и по сей день. Он был членом Общества кино города Удине и Венецианского клуба фотографов «Ля Гондола». Начиная с пятидесятых годов он ведет поиски собственного изобразительного языка в пейзажной фотографии. Эти поиски нашли отражение в ряде альбомов и каталогов к выставкам. Работа его студии в тот же период была посвящена в основном документированию произведений искусства Италии и Европы, в связи с чем Чиол принимал участие в подготовке многочисленных публикаций по истории искусства.

Фотографии Элио Чиола были представлены на 122 персональных и 121 групповых экспозициях в таких выставочных залах, как: Церковь Св.Франциска, Удине, Италия; Палаццо дель Монте ди Пиета, Падуя, Италия; галерея Коэн Амадор, Нью-Йорк; Культурный центр Кандиани, Местре, Италия; Вилла Манин, Удине, Италия; Образовательный центр Пьера Паоло Пазолини, Казарса, Италия; церковь Св.Франциска, Порденоне, Италия; Художественный музей Метрополитан, Нью-Йорк; Международный музей фотографии, Рочестер, штат Нью-Йорк; Центр творческой фотографии, Тусон, штат Аризона; Центр изучения гуманитарных наук, Университет Техаса, Остин; Музей искусств Принстонского университета, Нью-Джерси; Канадский центр архитектуры, Монреаль; Институт искусств Чикаго; Университетский колледж Уэльса, Абериствит; Музей Виктории и Альберта, Лондон; Музей фотографии, Шарльруа, Бельгия; Городские музеи и галерея истории и искусства, Удине, Италия; Галерея современного искусства Про Чивитате Кристиана, Ассизи, Италия; Музео Диочезано и Галереи Тьеполо, Удине, Италия; а также во многих частных галереях. Работы Элио Чиола использовались для иллюстрации более двухсот книг.

БЛИЦ-КОНКУРС -«Международный день объятий»

2

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in Без рубрики | Posted on 29-10-2011

Метки: , ,

Блиц- конкурс на тему
«Международный день объятий»

5670c4362267f395b3e7e6eb8bc
Проводит конкурс Общественная организация «Общество книголюбов Кабардино-Балкарии» при поддержке администрации сайта ПрозаРу.ком
«Каждый год сопровождается чередой знаменательных дат, юбилеев и просто любимых праздников. Есть среди них удивительные и необычные, а есть те, которые повторяются из года в год. И, тем не менее, ежегодные знаменательные даты 2011 года и просто праздники никогда не потеряют своей душевности, волнения от их ожидания и приподнятого настроения.
Новый календарь знаменательных дат на 2011 год состоит как из праздников масштаба всей планеты, так и из праздников, касающихся только России, из памятных дат для людей определенных профессий и включает события 2011 года, отношение к которым имеют все. Некоторые из них, которые могут касаться практически всех и каждого, как например:
4 декабря 2011 года – был объявлен Организацией Объединённых Наций по вопросам образования, науки и культуры — ЮНЕСКО – «Международным днем объятий»
«Это еще один праздник, льющий воду на мельницу установления хороших отношений между людьми. Объятия в этот день могут быть дружескими, товарищескими и объятиями, присущими любящим друг друга людям. А обнимаясь никак нельзя обойтись без добрых слов и чистосердечных пожеланий».В ваших произведениях должны присутствовать слова: обнять, обнимая, любые слова чистосердечные и добрые.
Конкурс проводится в двух номинациях:
1. ПРОЗА
2. ПОЭЗИЯ
Приём работ – с 31 октября до 15 ноября 2011 г. включительно.
В конкурсе могут участвовать все желающие авторы всех стран мира и любого возраста, без исключения.
Итоги конкурса, будут объявлены после 30 ноября 2011 года.
В данном конкурсе определяется только одно призовое место в каждой НОМИНАЦИИ.
Приз победителю определен: (4 книги)

Серия книг Автора Владимира Бутромеева:
«ДЕТСКИЙ ПЛУТАРХ»
-ВЕЛИКИЕ И ЗНАМЕНИТЫЕ-
Мир в картинах. Подарочное издание Москва. ОЛМА Медиа-Групп.
1.ДРЕВНИЙ ВОСТОК – от Хеопса до Дария.
2.ДРЕВНИЙ РИМ от Ромула до Аттилы.
3.ДРЕВНЯЯ ГРЕЦИЯ от Анахарсиса до Александра Македонского.
4.РОССИЯ СРЕДНИЕ ВЕКА от Рюрика до Романовых.
Принимаются очерки, эссе, миниатюры, небольшие рассказы, стихи.
Объём не более 8000 знаков с пробелами.
Работы предоставляются на русском языке. Если работы написаны на родном языке автора, должен присутствовать перевод на русский язык с указанием автора перевода.
Главное условие- все работы должны быть уникальными, нигде в сети не опубликованными ранее.
Авторы размещают свои работы на портал http://prozaru.com/
в рубрику «Международный день объятий»
Все работы будут опубликованы после даты окончания приема работ. Самостоятельно публиковать их на Prozaru.com или где-нибудь ещё нельзя.

Музыка и Живопись. Барокко. Два венецианца: Антонио Вивальди и Антонио Каналь

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 01-10-2011

Метки: , , , ,

Антонио Каналь ( Джованни Антонио Каналь (итал. Giovanni Antonio Canal), известный также под именем Канале́тто) родился 7 октября 1697 года в Венеции. Учился живописи у своего отца Бернардо Каналя, театрального художника, помогал ему оформлять спектакли в театрах Венеции.

В 1719 году посетил Рим, где познакомился с творчеством знаменитого ведутиста Джованни Паоло Панини. После этого начал писать свои знаменитые виды Венеции. Первой известной исследователям работой Каналя с авторской подписью является «Архитектурное каприччо» (1723). В отличие от большинства художников того времени Каналетто на раннем этапе своего творчества писал свои виды (ведуты) сразу с натуры, не делая предварительных набросков и эскизов. Впоследствии стал писать в студии, пользуясь камерой-обскурой.Пейзажи того периода отличаются детально точным представлением городского вида. Большое число работ Каналетто были с успехом проданы англичанам, приезжавшим в Венецию для обучения. Многие существующие и воображаемые ведуты Каналетто создает по заказу английских коллекционеров, например серию городских видов для лорда Бедфорда в 1730—1731 годах. В 1740 году этот источник дохода исчез: началась война за австрийское наследство, и британцы стали реже приезжать на континент.

В 1746 году Каналетто едет в Лондон, чтобы быть ближе к каналам сбыта своих картин. В течение девяти лет он живет в Англии, пишет виды местных дворцов и домов. В этот период в его творчестве появляется вторичность, техника перестает нравиться заказчикам. В 1755 году художник возвращается в Венецию.

В 1763 году его избирают в Венецианскую академию художеств.

Каналетто умер 19 апреля 1768 года в родной Венеции.

Антонио Вивальди ( Антонио Лучо Вивальди (итал. Antonio Lucio Vivaldi) — венецианский композитор, скрипач, педагог, дирижёр, католический священник. Вивальди считается одним из крупнейших представителей итальянского скрипичного искусства XVIII века, при жизни получил широкое признание во всей Европе.Родился 4 марта 1678 года в Венеции, являвшейся в ту пору столицей Венецианской республики. Первым учителем Вивальди был его отец, скрипач собора св. Марка. В 1703 Вивальди принял сан священника, с 1704 по 1740 был директором музыки в Оспедале делла Пьета в Венеции – доме призрения сирот, который славился как лучшая в городе музыкальная школа для девочек. В Венеции главной его обязанностью было сочинение музыки, и он сочинял с редкой легкостью и быстротой. В огромном наследии Вивальди – множество опер, а также духовных сочинений. Однако как современники, так и следующие поколения выше всего ставили инструментальные сочинения Вивальди, прежде всего концерты. В 1740 Вивальди уехал из Венеции в Вену, где скончался 28 июля 1741.

МУЗЫКА АНТОНИО ВИВАЛЬДИ И ВЕНЕЦИЯ В РАБОТАХ АНТОНИО КАНАЛЬ

Концерт Ля минор

Allegro

3905753_track_no01

Праздник обручения венецианского дожа с Адриатическим морем.



Larghetto
3905756_track_no02

Концерт Ре мажор

Allegro
3905758_track_no03

Larghetto
3905760_track_no04(2)

Allegro
3905762_track_no05

Концерт Си минор

Allegro
3905763_track_no06

Largo — Larghetto — Largo
3905766_track_no07

Allegro
3905769_track_no08

3905770_track_no09

АНОНС — Российская Неделя Искусств (RUSSIAN ART WEEK)

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 26-09-2011

Приглашаем Вас на X Международную выставку-конкурс современного искусства «РОССИЙСКАЯ НЕДЕЛЯ ИСКУССТВ». Даты проведения: 02-09 ноября 2011 года. Выставочный зал: легендарный Центр современного искусства «М’АРС» (Москва,Пушкарев пер., д.5).

Российская Неделя Искусств включает:
1. Международный конкурс живописи
2. Международный конкурс графики
3. Международный конкурс фотографии
4. Международный конкурс скульптуры
5. Международный конкурс декоративно-прикладного искусства

1

Обратите внимание: Международный конкурс дизайна проводится самостоятельно в рамках Russian Design Week

Программы Российской Недели Искусств (выставка, конкурсные программы, мастер-классы, пленэры) пройдут в легендарном Центре Современного искусства «М’АРС», расположенном в историческом центре Москвы расположенном в историческом центре Москвы (Пушкарёв пер., д.5, ст.метро «Цветной бульвар»)
Даты проведения: с 2 по 9 ноября 2011 года, с 11.00 до 20.00, ежедневно.
Недели Искусств в Миреscroll-sculpture

На основании полученных баллов и решения жюри для победителей Российской Недели Искусств организуются бесплатные выставки в более 15 странах мира.
Только для участников и победителей Российской Недели Искусств!
В 2010-2011 годах выставки лауреатов и призеров Российской Недели Искусств прошли в Германии (www.germanartweek.com), Дании (www.danishartweek.com), Испании (www.artweek.es), Словакии (www.artweek.sk), Черногории (www.artweek.me), Италии (www.artweek.it), Болгарии (www.bulgarianartweek.com), Литве (www.artweek.lt), Франции (www.artweek.fr), Турции (www.turkishartweek.com) и ряде других стран.
Подробнее о Неделях Искусств в зарубежных странах можно анйти в разделе «Art Weeks in Word».

Призы и награды
Российская Неделя Искусств проводится при поддержке ряда профессиональных союзов. Среди них Московский Собюз Художников, Московская областная общественная организация «Союз художников» Союза Художников России», Союз «Творчество», Союз фотохудожников России и другие.

7

Загадочные миры цифрового художника Франка Млеча (Frank Melech)

2

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 24-09-2011

Метки: , , , , , ,

Самым пожалуй загадочным сейчас явлением в искусстве цифрового художника Франка Млеча (Frank Melech), является он сам.

Андрей Макаревич и Франк Млеч — созвучие музыки и картин.
[youtube]DJikXEAuF-k[/youtube]

Картины Франка Млеча (Frank Melech) интересны своей глубиной атмосферой и композицией. В работах автора используются ретушированные фотографии, большое количество монтажа и самостоятельно отрисованные элементы – все вместе эти частицы создают глубоко атмосферные картинки далеких и фантастических миров.
Цифровые произведения Фрэнка Мелех, погружают зрителя в новый и неизвестный мир, но это не вырывает его из своего мира. Он связывает земные мотивы в абсурд, это невозможно, с очевидной точки зрения. Он размывает границы между реальным и нереальным. ОДНАКО Франк Мелех создаёт совершенно новый и беспрецедентный мир. В одном из своих монтажей он использует иногда до тридцати различных элементов записи.

Фрэнк Мелех, в настоящее время имеет много международных наград,он представитель «Фантастической школы фотографии», работает в качестве внештатного дизайнера СМИ в Зуль. Его фотография «наследник» была награждена Trierenberg Super Circuit 2010 в Линце и «Золотой медалью Excellence» его фантастическая «вуаль» выиграла один из желанных призов жюри персонала mebers Arward Аль Тани | Arward для фотографии 2010-ом

ВОЛШЕБНЫЕ КРАСКИ МИРА Джозефины Уолл (Josephine Wall)

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 22-09-2011

Метки: , , , , ,

[youtube]uiBEUBt9Ymg[/youtube]

Популярность картин Жозефины Уолл огромна. Художница помогает смотреть на мир другими глазами, соединяет реальность и иллюзию, пробуждает воображение и вносит в жизнь взрослых людей сказочные фантазии детских снов, которые казались давно забытыми. [youtube]Lg9VUE6rmeU[/youtube]
Она и сама живет в сказке, превратив свой большой дом и окружающий его сад в место, где оживают мифы, а воздух наполнен ароматами цветов. Представляю, как радуются её внуки (их восемь от троих детей), попадая в сказочный мир, созданный любимой бабушкой.Жозефина родилась в мае 1947 года в небольшом английском городке Фарнхэм в семье профессора-филолога. Живопись рано вошла в её жизнь, уже с четырех лет любимым занятием девочки было рисование. Она и теперь любит вспоминать, какой испытала восторг и счастье, когда в детстве ей подарили большую коробку восковых мелков. Родители поддерживали увлечение девочки живописью, которой она рано начала заниматься профессионально. Уже в 16 лет Жозефина продала свою первую картину. Согласитесь, не каждый начинающий художник может похвастаться столь успешным стартом.

Художественное образование Уолл получила в Борнмутском колледже, который окончила в 1967 году. Еще в период учебы она стала выставлять свои работы (в основном это были пейзажи) в местных галереях. Известность пришла к ней, когда она после колледжа занималась дизайном и росписью керамики, а также создавала небольшие скульптурные композиции с мифологическими существами, животными и насекомыми. Первые её работы, появившиеся на выставке в Лондоне в 1968 году, привлекли внимание публики своеобразием пластики и яркостью красок, а ведь это были всего лишь небольшие бабочки и стрекозы.
[youtube]-5nLT51wU2w[/youtube]
Первые работы Жозефины Уолл
Молодая художница попробовала свои силы в дизайне, росписи одежды и обуви, создании красочных витражей и росписи по стеклу. Её работы с успехом экспонировались в Англии, а в 1974 году были представлены на выставках в Токио и Тегеране. В следующем году у Жозефины Уолл в Суиндоне прошла первая персональная выставка. Вскоре выставки стали проходить регулярно, а издательства стали заключать с Жозефиной договоры на репродуцирование её картин и издание альбомов.

К этому времени она, не отказавшись полностью от мелкой пластики и дизайна, стала писать картины, в которых реальность переплеталась с фантазией. Жозефина считает, что поворот её творчества к изображению фантастического мира был вполне закономерен, так как она с детства любила сказки, а затем увлеклась научной фантастикой и произведениями сюрреалистов. Художница любит повторять, что «фантазия дает мне возможность изобразить мир таким, каким я хотела бы его видеть».

У Жозефины давно сложился свой узнаваемый стиль живописи. Пишет она яркими акриловыми красками, предпочитая различные оттенки сиреневых, синих, зеленых и желтых цветов. Практически не использует чистый красный цвет и принципиально не пишет черным, создавая темные оттенки смешением различных цветов, чаще всего жженой умбры с ультрамарином.
Идеи своих картин Жозефина черпает из книг, кинофильмов, наблюдений за природой и собственных фантазий. Она говорит, что идеи буквально носятся в воздухе, посещая её в любое время, главное, успеть их «ухватить». Возникшие идеи художница заносит в ноутбук, который постоянно у неё под рукой, иногда делает небольшие зарисовки. Но эскизы для своих работ не создает практически никогда, предпочитая делать набросок карандашом или краской прямо на холсте, подготовленном для картины. Ей нравится писать «с чистого листа», так как в ходе работы возникают новые интересные детали, а зачастую и сам замысел картины претерпевает существенные изменения.
Уолл говорит, что любит работать не спеша, затрачивая на картину 2-3 недели (100-150 часов) и обычно не начиная новое полотно, пока не сделан последний мазок на предыдущем. При этом она руководствуется не только свободным полетом фантазии, но и скрупулезным изучением того, что собирается написать, особенно, если это сцена из древней мифологии или легенд. В доме, который Жозефина с мужем приобрели на юге Англии в графстве Дорсет, все способствует творчеству. С холма, на котором расположен дом, открывается прекрасный вид на лес, поля и зеленые холмы, долетающий с моря ветерок разносит аромат цветущей глицинии, буквально обвивающей все здание. Жозефина говорит, что этой глицинии уже более 70 лет, поэтому и свое жилище она назвала «Дом глицинии». Работает художница в большой мастерской-студии с деревянным пирамидальным потолком и громадными французскими окнами. Из студии можно выйти на большой балкон, с которого широкая лестница ведет прямо в сад.
Жозефина Уолл не отделяет себя от персонажей своих картин
Жозефина считает, что художник, живущий в окружении прекрасной природы, не может не быть своеобразным каналом, по которому Мать-земля передает свою энергию людям, помогая им понять не только очарование, но и хрупкость мира, который нас окружает. Поэтому своим творчеством она стремится пробудить в людях желание «сделать все возможное, чтобы защитить нашу драгоценную и красивую планету, и излечить ущерб, который мы ей уже причинили». Удивительные миры, созданные талантливой кистью Жозефины Уолл, уже давно радуют людей, помогая им не только насладиться красотой, но и попытаться лучше понять себя. Художница образно разделяет свои живописные работы на несколько «миров»: «Мир воздуха и воды», «Мир фей», «Мир богинь», «Сюрреальный мир». Жозефина Уолл создает свои картины в стиле, который обычно называют фэнтези. Естественно, что в них нет социальных мотивов, но они красивы и добры, наполнены своеобразным очарованием и дарят ощущение погружения в счастливые детские сны, они притягивают своей необычностью и их интересно рассматривать.

Метафизический реализм.

2

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 19-09-2011

Метки: , , , , , , , ,

Композиции, объединённые характеристикой — метафизический реализм.

Гаджиев Сабир Тахир-оглы
родился в г.Киеве 5 июня 1967г.
Гаджиева Светлана Игоревна
родилсь в г.Челябинске 17 ноября 1963 г.
Закончили Академию Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге в 1993г., факультет архитектуры.
Специальность — художники-архитекторы.
Имеют двух дочерей, много друзей и громадное количество планов!

В творчестве присутствует, лишь для них присущая, неожиданность композиций в результате наслоения различных литературных тем и изобразительных планов, несоблюдение масштабного равновесия и пропорций. Внутренняя структура картин
представляет собой диалог живописных образов и декоративного
обрамления в виде знаков, чисел, шрифта, изображений насекомых, птиц и рыб.
mask02-smask03-smask04-s
SP-svenece2-sPraga3-s
PaiNat-fish-sPaiNat-moskito-sPaiNat-summerNat-s

ОСЕНЬ В САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ

==============

ОЧАРОВАНИЕ ЗОЛОТОГО ВЕКА- Максфилд Пэрриш

1

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО, цвета нашей жизни | Posted on 18-09-2011

Метки: , , , , , , ,

[youtube]tmdeakuW8gU[/youtube]
Художник Максфил Пэрриш ( Maxfield Parrish) (25.07.1870 – 30.03. 1966) — знаменитый американский художник, автор многих живописных полотен со сказочными сюжетами — прожил долгую жизнь и очаровал не только Америку, но и весь мир. Родился в Филадельфии, Пенсильвания. Он был сыном художника-офортиста Стивена Пэрриша. Он начал рисовать для собственного развлечения, будучи ещё ребенок. Его отец был гравером художником-пейзажистом, и родители поощряли талант будущего художника.
Эльфы игномы, нимфы и герои древних мифов и сказок жили в его картинах, рисунках, иллюстрациях к книгам, выполненнных в уникальной, единственной в своем роде технике.
Пэрриш изобрел систему живописи, которая использовала только синий, сиреневый, жёлтый и чёрный цвета. Вместо фотографического разделения четырёх цветов, как при процессе печатания, он систематически собирал их на яркой белой (обычно натянутая бумага) основе. Прозрачные масляные глазури поочерёдно покрывались лаком и изолировались друг от друга. Результатом была яркость — и уникальный стиль.
Максфил Пэрриш прожил большую часть своей жизни в Корнише (Cornish), штат Нью Хэмпшир (New Hampshire).
Его работы часто воспроизводились в печатных изданиях, плакатах, календарях.
Художественный почерк Перриша характеризуется использованием масляных красок, вырисовыванием деталей с реалистичной точностью и естественной четкостью, чего он добивался благодаря технике наложения краски в несколько слоев. Стиль этого художника уникален и узнаваем, но его трудно объяснить или описать. Один из цветов палитры, «Голубой Перриш», назван в его честь. Художник часто изображал детей или фей на фоне широких панорам, обвернутых в золотистый свет с густыми синими тенями.

Много современных исполнителей (Енья, Элтон Джон, Moody Blues) черпали вдохновение в картинах Перриша, выставленных в нью-йоркском музее «Метрополитен».

НЕОБЫЧНЫЕ ЗДАНИЯ СО ВСЕГО МИРА — Загадки и шедевры зодчих.

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 11-09-2011

Метки: , ,

Деревянный небоскреб в Архангельске. Снесен в 2009 году. / не умеем мы хранить свои ценности. Плачевно./

Деревянный небоскреб в Архангельске. Снесен в 2009 году. / не умеем мы хранить свои ценности. Плачевно./

“Этот безумный, безумный мир”, — скажете вы, когда увидите эти странные и даже шокирующие дома. А ведь в них живут обычные люди, находятся выставочные центры и офисы. Все дело в том, что проектировали эти здания талантливые архитекторы с безграничной, а иногда и сумасшедшей фантазией, цель которых создать среди миллионов домов, такой, который выделялся бы не только в масштабах страны, но всего мира.

Каменный дом в Гимараеш, Португалия.

Каменный дом в Гимараеш, Португалия.

Ресторан «Mammy’s Cupboard» (Мамочкин буфет) в городе Нанчес, штат Миссисипи.

Ресторан «Mammy’s Cupboard» (Мамочкин буфет) в городе Нанчес, штат Миссисипи.

Кубические дома. Роттердам, Нидерланды.

Кубические дома. Роттердам, Нидерланды.

Casapueblo. Maldonado, Уругвай.

Casapueblo. Maldonado, Уругвай.

Кафедральный собор Бразилии – католический кафедральный собор в столице Бразилии – Бразилиа. Служит в качестве места пребывания архиепископа Бразилиа.

Кафедральный собор Бразилии – католический кафедральный собор в столице Бразилии – Бразилиа. Служит в качестве места пребывания архиепископа Бразилиа.

Музей искусств в Граце, Австрия.

Музей искусств в Граце, Австрия.


Самая большая бочка в мире.  Ресторан Бочка. Россия, Кабардино-Балкария, г. Нальчик. Парковая зона Долинск

Самая большая бочка в мире. Ресторан "Бочка". Россия, Кабардино-Балкария, г. Нальчик. Парковая зона "Долинск"


Самая высокогорная гостиница. на высоте 4200 метров над уровнем моря на склоне г. Эльбрус. Кабардино-Балкария.

Самая высокогорная гостиница. на высоте 4200 метров над уровнем моря на склоне г. Эльбрус. Кабардино-Балкария.

Идеальный дворец в Отриве, Франция. Построен обычным французским почтальоном-энтузиастом Фердинандом Шевалем за 33 года (1879-1912).

Идеальный дворец в Отриве, Франция. Построен обычным французским почтальоном-энтузиастом Фердинандом Шевалем за 33 года (1879-1912).

Фонтан Хижина дяди Тома. Любимое место отдыха горожан и гостей города ПЯТИГОРСК. Кавказские Миниральные Воды. Северный Кавказ.

Фонтан "Хижина дяди Тома". Любимое место отдыха горожан и гостей города ПЯТИГОРСК. Кавказские Миниральные Воды. Северный Кавказ.

Дом Бальо Антонио Гауди в Барселоне.

Дом Бальо Антонио Гауди в Барселоне.

Национальный театр в Пекине

Национальный театр в Пекине

Музей Ripley’s Believe It or Not! в районе Ниагарского водопада в Канаде.

Музей Ripley’s Believe It or Not! в районе Ниагарского водопада в Канаде.

Вилла Пьера Кардена (Palais Bulles) в Каннах.

Вилла Пьера Кардена (Palais Bulles) в Каннах.

Experience music project. Сиэттл, США.

Experience music project. Сиэттл, США.

Experience music project. Сиэттл, США. /Вид сзади/

Experience music project. Сиэттл, США. /Вид сзади/

Небоскреб Огурец в Лондоне.

Небоскреб Огурец в Лондоне.

Мост Banpo в Сеуле, Южная Корея.

Мост Banpo в Сеуле, Южная Корея.

Dynamic Tower в Дубае. Небоскреб, у которого каждый этаж движется вокруг оси здания, независимо от других. Первое здание, способное изменять свою форму. / Ну про архитектуру города Дубаи- это отдельная песня. Как - нибуцдь в другой раз. Очень много интересного отсняла. И это будет уже авторское видение.

Dynamic Tower в Дубае. Небоскреб, у которого каждый этаж движется вокруг оси здания, независимо от других. Первое здание, способное изменять свою форму. / Ну про архитектуру города Дубаи- это отдельная песня. Как - нибуцдь в другой раз. Очень много интересного отсняла. И это будет уже авторское видение.

Публичная библиотека в Канзас-Сити, США

Концертный Зал Тенерифе. Санта-Крус-де-Тенерифе, Канарские острова, Испания.

Концертный Зал Тенерифе. Санта-Крус-де-Тенерифе, Канарские острова, Испания.

Торговый центр «Bull ring». Бирмингем, Великобритания.

Торговый центр «Bull ring». Бирмингем, Великобритания.

La Tete au Carre в Ницце, Франция. Внутри необычного здания расположена библиотека.

La Tete au Carre в Ницце, Франция. Внутри необычного здания расположена библиотека.

Жилой комплекс под названием «Edificio Mirador» (дословный перевод: Наблюдательный пункт) в Мадриде.

Жилой комплекс под названием «Edificio Mirador» (дословный перевод: Наблюдательный пункт) в Мадриде.

Наутилус – необычный дом в биоорганическом стиле построенный в пригороде Мехико в 2006 году.

Наутилус – необычный дом в биоорганическом стиле построенный в пригороде Мехико в 2006 году.

Calakmul building – здание в виде гигантской стиральной машины в Мехико.

Calakmul building – здание в виде гигантской стиральной машины в Мехико.

Жилой комплекс Habitat-67. Монреаль, Канада.

Жилой комплекс Habitat-67. Монреаль, Канада.

Архитектурный шедевр Монреаля, Биосфера, является единственным музеем в Северной Америке, посвященным воде.

Архитектурный шедевр Монреаля, Биосфера, является единственным музеем в Северной Америке, посвященным воде.

Олимпийский стадион в Монреале.

Олимпийский стадион в Монреале.

Храм Лотоса. Нью-Дели, Индия.

Храм Лотоса. Нью-Дели, Индия.

Атомиум в Брюсселе, Бельгия. Был спроектирован к открытию всемирной выставки 1958 архитектором Андре Ватеркейном как символ атомного века и мирного использования атомной энергии и построен под руководством архитекторов Андре и Мишеля Полаков.

Атомиум в Брюсселе, Бельгия. Был спроектирован к открытию всемирной выставки 1958 архитектором Андре Ватеркейном как символ атомного века и мирного использования атомной энергии и построен под руководством архитекторов Андре и Мишеля Полаков.

Музей искусств Милуоки, США.

Музей искусств Милуоки, США.

Лютеранская церковь в Рейкьявике, Исландия.

Лютеранская церковь в Рейкьявике, Исландия.

Офис фирмы Longaberger basket company («Корзины Лонгабергера») в городе Ньюарк, штат Огайо

Офис фирмы Longaberger basket company («Корзины Лонгабергера») в городе Ньюарк, штат Огайо

WonderWorks – здание, которое представляет собой парк развлечений в городе Пиджен Фордж, штат Теннесси.

WonderWorks – здание, которое представляет собой парк развлечений в городе Пиджен Фордж, штат Теннесси.

Еще один перевернутый дом в Шимбарке, Польша.

Еще один перевернутый дом в Шимбарке, Польша.

Изогнутый дом в польском городе Сопот.

Изогнутый дом в польском городе Сопот.

АВТОПОРТРЕТ — Aleksandr Krasnov

1

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 04-09-2011

Метки: , , ,

АЛЕКСАНДР КРАСНОВ

АЛЕКСАНДР КРАСНОВ

Хочу представить вам великолепного художника Краснова Александра и мир его искусства.
Все его картины в стиле сюрреализма пронизаны фантастичными образами и оригинальным взглядом на окружающий мир.
«Я представляю миры, невидимые глазу, но которые становятся доступными благодаря полёту мысли. Это возможно-мысленно облететь Вселенную и вернуться на Землю с новыми впечатлениями. Разве не за ними мы пускаемся в путешествия по странам и континентам?
В одной только нашей галактике может существовать несколько тысяч миров. А во Вселенной мириады таких галактик, как наша. Это даёт возможность думать, что мы не одиноки, просто великие расстояния усложняют общение между цивилизациями.» — говорит о своем восприятии мира художник.

Совсем немного биографических фактов:-
1963 Родился в городе Ленинграде.
1964 Семья переезжает в Хакасию.
1978-1981 Ленинградское
реставрационное училище.
1982-1984 Служба в армии.
1987-1992 Красноярское
художественное училище
им.В.И.Сурикова.
С 1988 Года участвует в городских,
краевых и региональных выставках.
1997 награжден специальной премией
японской фирмы за создание
Фантастических персонажей.
Провел три персональные выставки.
1998 получил Гран-при на
Всероссийском художественном конкурсе,
2001 награжден поездкой в Париж.
Лауреат приза ,,Наследие»
в номинации живопись.
Всего написал более
двухсот пятидесяти работ.
————
Я думаю картины все скажут сами. Знакомьтесь! Посмотреть более подробно картины можно на сайте http://artnow.ru/

Tango Dance World Championship» в Буэнос Айресе — история Аргентинского танго

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 02-09-2011

Метки: , , , , , ,

Новости@Mail.Ru

Фестиваль бальных танцев «9th Tango Dance World Championship» в Буэнос Айресе Перейти в галерею

Появление танго относят к середине XIX века, когда вокруг молодого города Буэнос-Айреса образовались жилые пригороды, населенные крестьянами, приехавшими из глубинки и эмигрантами. Национальные мелодии смешивались, создавая запоминающиеся звуки танго — африканские ритмы тангано, аргентинская милонга, гаванская хабанера, испанское фламенко, ритуальные танцы индейцев, польская мазурка и немецкий вальс.Сначала появились музыка и танец, позже — стихи. Изначально танго танцевали в барах, кафе, игорных домах и «киломбос» (публичных домах). Тогда это был мужской танец — дуэль, своего рода соревнование за женщину. Она отдавала предпочтение самому ловкому и изобретательному танцору. Случалось, проигравший, глядя, как его соперник удаляется под руку с дамой, пускал в ход последний аргумент — нож. Поэтому танец сердца, танец чувства, танго еще называют танцем смерти. В память о тех временах сегодня в Буэнос-Айресе практически каждое танго-шоу начинается с выступления мужских пар.Позднее танго превратилось в парный танец. Во многом и по сей день сохранилась противоборствующая сила и правила игры: мужчина ведет, дама следует за ним.

Оркестр, исполняющий танго, состоит из бандонеона (разновидность баяна), гитары, контрабаса и пианино. В начале XX века к уникальному хрипловатому тембру бандонеона добавились звуки гитары, флейты и скрипки. Появились оркестры, исполнявшие танго. Оно стремительно набирало популярность, и только высшее общество не признавало новой музыки.
Королем танго считался певец Карлос Гардель (1887–1935 гг.), а из современных композиторов большой вклад в развитие этого жанра внес Астор Пиаццолла (1921–1992 гг.).

11 декабря, в день рождения Карлоса Гарделя, в Аргентине отмечается Международный День танго.
[youtube]SJ1aTPM-dyE[/youtube]
Карлос Гардель. Шарль Гардес (его настоящее имя) родился 11 декабря 1887 г. в Тулузе, в бедной семье. В 1893 г. его мать вместе с ним переезжает в поисках лучшей доли в Аргентину, которая тогда казалась Землей Обетованной для многих европейцев. Вскоре они оказываются в Буэнос-Айресе. Период конца XIX – начала XX века для Аргентины и, прежде всего, для ее столицы ознаменовался так называемой «лихорадкой танго». Не смог избежать этой чудодейственной «эпидемии» и молодой француз. Юноша много и успешно выступает на различных подмостках. Шарля принимают в ведущую труппу «Насьональ корриентес» под руководством Х.Раццано, а в 1910 г. впервые выходит на сцену под псевдонимом Карлос Гардель. Проходит несколько лет, и рамки Буэнос-Айреса становятся тесными для «короля танго». Он начинает гастролировать по столицам Европы. Его особая, сентиментально-душевная и глубоко лиричная манера исполнения танго принесла ему поистине мировую славу. В 1930 г. Карлос Гардель заключил контракт со студией «Парамаунт» и снялся в Париже в нескольких фильмах: «Огни Буэнос-Айреса», «Танго Бар», «Мелодия предместий», «Цветок персика». Затем был Голливуд и лента с его участием «День, когда ты меня полюбишь». 24 июня 1935 г. жизнь артиста трагически оборвалась. Он погиб в авиакатастрофе, которая произошла в Колумбии над городом Медельин. В феврале 1936 г. его останки перевезли на родину. Более 100 тыс. человек сопровождало похоронный кортеж до кладбища Чакарита. Прошло почти семь десятилетий, но память об одном из лучших аргентинских артистов жива. Станция столичного метро названа именем Гарделя и украшена его изображением. В мае с.г. был открыт музей артиста в доме на улице Жан Жорес, где он жил с 1921 по 1933 годы.
[youtube]RUAPf_ccobc[/youtube]
Астор Пиацолла родился 11 марта 1921 г. в г.Мар дель Плата. С 1924 г. по 1937 г. жил вместе с родителями в Нью-Йорке, где начал учиться игре на аккордеоне, брал уроки игры на фортепиано у Сергея Рахманинова с целью аранжировки произведений, написанных для фортепьяно, к аккордеону. В Нью-Йорке Карлос Гардель пригласил Пиацоллу записать несколько мелодий к кинофильму “День, когда ты меня полюбишь”, в котором Пиацолла исполнял роль продавца газет. В 1937 г. Пиацолла вернулся в Аргентину. В 1946 г. создает свой первый собственный оркестр «Астор Пиацолла и его характерный оркестр» и начинает писать классическую музыку для аккордеона (в 1953г. его симфония “Буэнос-Айрес” удостоена премии Фабиана Севитски; 1954г. — “Синфониета” номинируется на премию Ассоциации музыкальных критиков Буэнос-Айреса). В 1963 г. Пиацолла завоевал музыкальную премию Hirsch. В 1965 г. Пиацолла сотрудничает с Хорхе Луисом Борхесом, сочиняя музыку к его поэмам. Диск «Танго» выходит в том же году. В 1969 г. произведение “Баллада для безумца” завоевывает всемирное признание. В 1971 г. Пиацолла создает группу “Ансамбль Девяти”. В 1990 г. М.Ростропович исполнил в Новом Орлеане музыку для виолончели и фортепиано “Большое танго” (это же произведение было исполнено Ростроповичем на сцене театра «Колон» на концерте памяти Пиацоллы в 1994 г. и вызвало шквал аплодисментов публики при виде партитуры Пиацоллы на фортепиано). В последние 10 лет своей жизни композитор сочинил более 300 танго, 50 мелодий к кинофильмам, среди которых такие фильмы, как “Генрих IV”, “Люмиер”, “Армагедон”, “Юг” и “Ссылка Гарделя”, а также музыку к театральным спектаклям и балетам. В Италии жюри премии критиков единогласно удостоило Пиацоллу Первой Премии за лучший диск инструментальной музыки. В феврале 1993 г. в Лос Анжелесе Астор Пиацолла был номинирован на премию Грэмми 1992 за произведение «Oblivion» в категории “Лучшая инструментальная композиция”. Международная критика охарактеризовала «Oblivion» как одно из лучших произведений Пиацоллы. Астор Пиацолла умер 4 июля 1992г. в результате тромбоза мозговых сосудов.
[youtube]PcjE7vfzh7g[/youtube]
Как вальс начал свое триумфальное шествие по земному шару с появления Штрауса, так и танго обязано своим торжеством таланту Карлоса Гарделя, выросшего в тех же «аррабалях» Буэнос-Айреса.
[youtube]cFeAwZslAHY[/youtube]
Гардель вывел танго из-под скромных сводов народных таверн, из дешевых баров и кабаре на концертную сцену. С ним танго получило не только официальное признание, но и стало своеобразным музыкальным символом страны.
[youtube]YXPAKwMvY_g[/youtube]
Если вы пришли УЛЫБАЙТЕСЬ!
[youtube]HRt_NQHLznQ[/youtube]

Все о специях -ВАЖНЕЙШИЕ АФРОДИЗИАКИ

1

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in Добрые советы от Надежды | Posted on 01-09-2011

Метки: , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , , ,

Специи — важнейшие афродизиаки -имеют ли они цвет? Как рождаются ассоциации цвета в зависимости от вкуса, пожалуй это дело вкуса и психологического настроя.

[youtube]D0JFOvSwjl0[/youtube]

Различные пряности и специи являются, пожалуй, наиболее важными среди всех известных афродизиаков. Их легко приобрести, их просто использовать, а их эф­фект наиболее ощутим. Применение специй делает пищу более аппетитной, стимулирует секрецию желу­дочных соков, повышает прилив крови к половым орга­нам и придает новый вкус любви.

Имбирь

Имбирный корень, родиной которого считаются Китай и Индия, известен как мощнейший афродизиак и используется уже много столетий как внутренне, так и наружно. Старинный индийский рецепт гласит, что нужно употреблять в пищу смесь имбирного сока, меда и недоваренного яйца в течение месяца как средство про­тив бессилия. Другой рецепт требует добавить в оливковое масло стертые в порошок имбирь, цветы сирени и особо­го вида хризантем и этим составом смазывать половые органы перед актом любви. Также перед занятием любо­вью мужчина может жевать смесь имбиря, корицы, цве­тов хризантем и перца, а затем увлажнить пенис слюной, прежде чем допустить его в райские сады. Во многих стра­нах средневековой Европы имбирь использовался для ма­гии любви: молодые девушки пекли имбирные лепешки, напоминавшие по форме мужской силуэт, и ели их, пола­гая, что это должно привлечь к ним новых поклонников.

Кориандр (кизил)

Сушеное семя кориандра может вызвать эйфорический эффект, особенно когда оно применяется для обольщения женщины. Эфирное масло этого растения используется для приготовления ликеров и других лю­бовных снадобий. Стертые в порошок молодые побеги кинзы и высушенные плоды используются как пряность для пищи любви.
Не знаю, как насчет эйфории, но перемолотые семена добавленные к мясу, это потрясающий слегка лимонный аромат. В Кавказской, итальянской и других кухнях народов мира зелень — КИНЗА (кориандр) незаменимая пряность, наравне с петрушкой и укропом. Часто подается на стол прямо в пучках.

Тмин

Для приготовления многих любовных зелий исполь­зуются плоды тмина, собранные во время утренней росы. Да только если сверкает роса. Если вы проспали и роса высохла, не пытайтесь даже. (вообще-то может дело быть именно в росе?)

Анис

Пахучие сладко-пряные семена аниса применяют­ся для приготовления многих напитков любви, пред­назначенных для возбуждения чувств и плоти. (Ой! Не переусердствуйте. Могут подумать что вы дали лекарства и побегут к врачу.)

Кервель

Древние греки говорили, что кервель помогает по­хотливой природе. Высушенные листья кервеля исполь­зуются в любовной кулинарии как для завоевания жен­щины, так и для обольщения мужчины. (травка хороша. Но лучше прогулка на парусном судне Карвель. Очень романтично, скажу я вам.

Майоран

Майоран – один из наиболее мощных естественных афродизиаков. В кулинарной практике засушенные ли­сточки этого растения обычно используются в качестве приправы к мясным блюдам. Многие ботаники считают майоран родственником душицы (орегано). Майоран» в переводе с арабского «marjamie» значит «несравненный». его рекомендовали при насморке и для лечения камней в почках. А греки добавляли майоран в вино, что гарантировало необычайную силу любви. Свежие или сушеные листья майорана добавляют, в основном, к блюдам, относящимся к средиземноморской кухне. Пряный, немного горьковатый вкус майорана уместен в овощных салатах, в мясных и рыбных блюдах. Сушеную зелень, вместе с другими пряностями, добавляют в колбасный фарш. Для сохранения аромата, сушеный майоран хранят в стеклянных банках. Майоран — многолетнее или однолетнее растение. В диком виде встречается в Малой Азии и Северной Африке.

Пиката (жаркое) с майораном -Думаю если вы воспользуетесь этим рецептом, то ночь страсти вам обеспечена. Не забывайте:- «Путь к сердцу мужчины — лежит через его желудок».

Для рецепта вам потребуется:

* говядина (вырезка) — 400г
* свинина (вырезка) — 200г
* свиная колбаса — 1 шт.
* томат — 3 шт.
* картофель — 600г
* лук репчатый — 2 шт.
* маслины майоран, тмин — по вкусу
* перец (зеленый стручковый), петрушка (рубленая) — по вкусу
* растительное масло, соль — по вкусу.

Взять вырезку говядины, нарезать. Порезать лук, томаты и картофель на маленькие кусочки. Картофель обжарить в растительном масле. Отдельно зажарить мясо с луком, приправить майораном и тмином. Сюда же добавить томаты, зеленый перец и маслины. Затем тушить несколько минут. Мясо с луком добавить к жареному картофелю, посыпать петрушкой и сразу же подавать на стол.

Кардамон

Кардамон может быть использован не только как средство против бессилия, но и как препарат для уст­ранения преждевременного семяизвержения. Добавь­те в теплое молоко семена кардамона и мед, вскипяти­те его на медленном огне и давайте пить полученное зелье вашему любимому вечером. Как и в случае с лю­быми другими лекарственными препаратами и специ­ями, злоупотребление кардамоновым зельем может иметь и негативные последствия.
Кардамон лучше приобретать стручками.

Базилик

Эта однолетняя пряная трава с незапамятных вре­мен использовалась в ритуалах любовной магии в Евро­пе, Африке и на Гаити.
Сейчас можно купить в магазинах растущие в горшочках растения. Очень красивы, декоративны, а как вкусны — слов нету. Для любого блюда шикарный ингредиент. А если взять зеленый и фиолетовый, то картина Сальвадора Дали на блюде.

Ваниль

Ваниль – это незрелый плод одного из видов орхи­дей. Уже само название этого растения является наме­ком на сексуальность. Слово «ваниль» происходит от ис­панского «ваинила», уменьшительного от «ваина», что переводится как влагалище. Ваниль является мощнейшим афродизиаком, который главным образом действует че­рез свой запах. Содержащиеся в этой специи летучие ферменты воздействуют на центральную нервную сис­тему человека, вызывают эйфорию и рождают эротичес­кие фантазии. Вот замечательный рецепт волшебного напитка: подогрейте на слабом огне чашку горького шо­колада, добавив к нему стручок ванили и пол-ложки меда, затем соедините этот состав с чашкой горячего кофе.
Ваниль — это, то, что наверное найдется в загашниках даже у самой нерадивой хозяйки. Лучше покупать конечно не ванильный сахар, который не уму не сердцу услады не дает, да и порошок ванильный теряет свои качества от хранения. Лучше все же покупать ванильные стручки.
Ваниль это не только специя, но и источник вдохновения для поэтов, писателей и режессеров. Помните фильм «Ванильное небо»
[youtube]iHRFQJgIEyw[/youtube]
и Саундтрек к фильму Ванильное небо
[youtube]—KOF71WLcI[/youtube]
Вспомнили? То-то же! Одним словом растение из семейства Орхидей, и этим все сказано.

Шафран

Шафран – одна из наиболее дорогих специй. Его дороговизна связана с трудностью сбора и производства конечного продукта, ибо для этого используются толь­ко рыльца цветов, которых необходимо собрать огром­ное количество для получения всего нескольких грам­мов специи. Главная же ценность шафрана в том, что он содержит вещество, схожее с половым гормоном человека, который ответствен за повышение чувстви­тельности эрогенных зон. Так же используется для повышения внешней и внутрен­ней сексуальности.
Вы видели цветок шафрана цветущим на проталине, а целое шафрановое поле в цвету? Поверьте — это состояние оказавшегося на Олимпе в царстве Богов. А капли росы на лепестках шафрана, переливающиеся всеми цветами радуги, но не ярко и броско, а словно под жемчужной вуалью. вы пытались выпить росу из чашечки шафранового цветка?
В магазине продается шафрановый порошок, как специя, но уважающий себя человек никогда не воспользуется этим порошком, потому, что кроме красящего пигмента, вряд ли, что можно получить от пакетика сомнительной давности. Но если вы хотите почувствовать гармонию мира, отправляйтесь к продавцу специй на рынок. Да не забудьте прикинуть, не перекупщик ли сей торговец. Очень люблю эту специю. Добавляю и в супчик простой и в изысканные блюда. Золотистый цвет, аромат, вкус — поистине превосходят все ожидания.
Вы когда- нибудь ели настоящий? На Востоке говорят: «Плов не обманешь». Если возьмешь кастрюлю вместо казана, используешь не тот рис, пожалеешь масла или забудешь про специи, будет каша. Настоящее же восточное блюдо получается рассыпчатым, ароматным и сытным.

По одной из легенд, рождение плова связано с именем Тамерлана. Озабоченный упадком сил своих воинов, он обратился за помощью к мулле, который предложил следующий способ справиться с голодом в армии: «Надо взять большой чугунный котел. Положить в него мясо не старых, но и не очень молодых барашков, отборный рис, разбухающий от гордости, что будет съеден смелыми воинами, молодую морковь, краснеющую от радости, и острый лук, жалящий подобно мечу высокочтимого эмира. Все это надо варить на костре до тех пор, пока запах приготовленного блюда не достигнет Аллаха, а повар не свалится в изнеможении, потому что попробует божественное кушанье». Плов спас войско Тамерлана и стал основной пищей жителей Средней Азии. Сегодня это блюдо – украшение как праздничного, так и повседневного достархана – стола.

Плов конечно я пробовала и в Ферганской долине и приготовленный представителями разных народностей Северного Кавказа, но плов приготовленный моей подругой Стеллой и ее мамой, это плов достойный десяти премий Оскара.
У Стеллы мама армянка, а папа азербайджанец. В их семье за долгие годы объединились две традиционные кухни, добавились кухня народов Северного Кавказа, русская и многие другие.
Но плов — это коронное блюдо.
Каждый пытается дома приготовить подобие каши гордо именуемой плов, но это не будет настоящий плов.
Плов приготовить — это искусство. Вот несколько секретов:
Идеальный состав
Слово «палов ош» («плов» по-узбекски) произошло из начальных букв семи основных компонентов, которые входят в состав блюда: пиёз – лук, аёз – морковь, лахм – мясо, олио – жир, вет – соль, об – вода и шалы – рис. Если хочешь получить настоящий среднеазиатский плов, подбери для него правильные ингредиенты.
За рисом – на рынок
Качество плова прежде всего зависит от риса. Если ты думаешь, что можешь пойти в супермаркет и купить первый попавшийся пакетик басмати или индики, то глубоко ошибаешься – из них хороший плов никогда не получится. Для узбекского угощения подходят только среднеазиатские сорта, которые хорошо впитывают воду и жир, при этом обладают невысокой степенью крахмалистости, поэтому после варки остаются рассыпчатыми. Одни повара говорят, что лучше покупать белый аланга, другие – коричневый дастар-сарык, третьи – девзиру в розовой «пудре», четвертые – акмаржан, баракат или «стекло», пятые не имеют ничего против круглого краснодарского. В любом случае никогда не приобретай длиннозерный, пропаренный или дикий рис, обходи стороной клейкие японский и китайский продукты. И вообще – отправляйся за покупкой на рынок и обращайся за помощью к продавцам из Средней Азии.

Когда купишь хороший узбекский рис, тщательно перебери его перед готовкой, несколько раз промой и замочи в соленой воде минимум на 2 часа. Жидкость заберет из зерен крахмал, а соль поможет им не слипнуться.

Баранина – forever!
Настоящий узбекский плов делается из мяса баранов, которые испокон веков выращивают в мусульманских странах. Покупай куски из любой части животного (идеально – из спинки или ножки), главное, чтобы они были свежими и качественными. Хорошее мясо не имеет резкого запаха, у него красный цвет (у «старичков» – темно-бордовый) с белым плотным (а не желтым и рыхлым) жиром. Использовать можешь филе или куски с костями, только поруби их на части примерно 2 х 2 см. В настоящий узбекский плов также кладется курдючное сало – жировое отложение у хвоста, встречающееся лишь у некоторых пород овец. Найти его в продаже непросто, однако при желании все-таки можно. В отсутствие сала мясо с овощами жарится на растительном рафинированном масле.

Вариации плова – с говядиной, курицей или рыбой – считаются ответвлениями от классической рецептуры, однако тоже готовятся на Востоке. Не используют мусульмане лишь свинину. Если ты относишься к другой вере, можешь попробовать приготовить плов и с мясом хрюшки.

Морковь – желтая, лук – золотистый
Для приготовления плова надо обязательно купить морковь, репчатый лук и чеснок. Последний не режется и не давится, а кладется в казан целой головкой прямо в кожуре (убираются лишь верхние чешуйки), поэтому выбирай продукт правильной формы, плотный, без пустот и червоточин. Идеален для плова молодой свежий чесночок. Репчатый лук подойдет самый обычный золотистого цвета (он режется полукольцами), а вот фиолетовый или красный знатоки не советуют использовать из-за сладкого вкуса. Морковь же придется поискать особенную: в Узбекистане в блюдо кладут желтые плоды сорта каратель – в них меньше воды, поэтому во время жарки они ведут себя тихо, не брызжут. Если не найдешь на рынке подходящую морковку, можешь использовать оранжевую.
Ни в коем случае не измельчай морковь на терке – корнеплод надо резать крупной соломкой около 4 см в длину и 0,5 в ширину. Во время приготовления она уменьшится в размере и будет такой, как надо.

Фрукты, но сухие
Узбеки не кладут сухофрукты в плов из баранины (только в сладкий вегетарианский вариант), а вот некоторые национальности спокойно мешают мясо с курагой, черносливом, инжиром, финиками и кишмишем. Покупая плоды, избегай экземпляров с неестественно яркими оттенками (особенно у кураги) – это говорит о том, что они обработаны химикатами. Другие показатели неправильной сушки, хранения или транспортировки – сильная сморщенность, неравномерная окраска, винный привкус и налет. И не забудь проверить сухофрукты на предмет заражения личинками. Для этого разотри мякоть между пальцами и посмотри, нет ли там ползающих тварей.

Все используемые в плове плоды должны быть очищенными от косточек и не иметь хвостиков. Перед закладкой в казан резать их не надо, а вот тщательно вымыть и вымочить стоит.

Зира, барбарис и шафран
Изысканные восточные нотки и незабываемый аромат плову дарят специи – зира, барбарис и молотый шафран. За пряностями лучше отправиться на рынок. Чтобы вместо зиры тебе не подсунули похожие на нее семена моркови, разотри приправу в пальцах – настоящую специю ты узнаешь по запаху.

Высушенные ягодки барбариса специалисты советуют покупать узбекские – они имеют черный цвет. Если же таковых не найдешь, приобретай привычные красноватые, они тоже подарят твоему блюду характерную ягодную кислинку.

Третья важная для плова специя – шафран – является самой проблематичной. Дело в том, что это очень дорогая пряность – килограмм стоит около 1000 долларов. А оранжевый порошок с названием «шафран», который продается на рынке по цене 20-30 рублей за столовую ложку, не что иное, как куркума. По своим свойствам она очень похожа на дорогую «сестру» – слабожгучая, с тонким приятным ароматом перца и апельсина.

Куркумы надо добавлять в плов меньше других специй – примерно половинку чайной ложки на килограмм мяса. Этого количества хватит для того, чтобы придать блюду нужный аромат и окрасить его в аппетитный золотистый оттенок. Если же разоришься на настоящий шафран, приправы потребуется еще меньше – крохотного рыльца хватит для приготовления килограмма плова.
Узбекский классический
Настоящий узбекский плов сделать несложно, главное – правильно выполнить все этапы рецептуры. Первым делом раскали казан и вылей в него рафинированное растительное масло (можешь еще растопить курдючное сало). В классической рецептуре жир для плова не принято жалеть (на 5-литровую посуду – не меньше 2 стаканов), благодаря ему блюдо долго томится в казане и при этом не подгорает. Если хочешь облегчить плов, откажись от курдюка и уменьши количество масла наполовину. Как только нальешь его, дождись, чтобы оно сильно раскалилось, – его готовность можно понять по появлению легкого дымка и пощелкиванию, когда бросаешь щепотку соли. После этого положи лук и подрумянь его до золотистой корочки. Затем брось кусочки баранины, нарезанную морковку и поджарь их, помешивая. Потом влей воду, добавь соль, специи, положи головки чеснока (их надо будет убрать) и туши до готовности мяса. Затем выложи на него ровным слоем заранее замоченный рис (на 1 кг мяса – 1 кг крупы). Залей воду таким образом, чтобы над поверхностью зерен было не меньше 1,5-2 см жидкости. Больше продукты перемешивать нельзя, и тушить их стоит исключительно на медленном огне. Когда вода испарится, плов собирают горкой, прокалывают палочкой (чтобы влага впитывалась в рис) и 20-25 минут держат под крышкой на слабом огне. Только после этого блюдо можно перемешать.

И конечно ПЛОВ Азербайджанский с каурмой
. Тот, которым каждый год на день рождения Стеллы нас потчевала семья нашей коллеги, в течении тридцати лет.
В отличие от узбекского азербайджанский плов более сладкий – в него добавляют сухофрукты, а рис готовят отдельно от мяса и овощей. Рецептов существует не одна сотня, и вот один из них: 2 луковицы измельчи, 450 г филе нарежь кусочками, все посоли и сначала обжарь, а потом добавь небольшое количество бульона и потуши. Затем положи промытую сушеную алычу по вкусу и доведи баранину до готовности. Отдельно сделай рис – 300 г зерен очисти, замочи на несколько часов в холодной воде с мешочком соли, промой в теплой воде, отвари до полуготовности в большом количестве кипятка и откинь на дуршлаг. Затем разогрей в казане масло, на дно положи лаваш. Засыпь его полусырым рисом, добавь воды и доведи крупу до готовности. Потом перемешай его, окрась шафраном и сервируй горкой на блюде. Сверху положи готовую баранину с алычой и посыпь плов зеленью.

[youtube]NILVNXjDi7Y[/youtube]

Гвоздика

Гвоздика – это сушеные цветочные почки гвоздич­ного дерева. Данная специя используется в качестве до­бавок к кондитерским изделиям и винам. Самый про­стой и чудодейственный рецепт: добавьте две-три щепотки гвоздики в мед или молоко и используйте это средство для ежедневного восстановления сил вашего любимого. А вам форма этих цветочных почек ничего не напоминает?

Корица

Корица обычно используется в качестве женского афродизиака. Эта специя помогает мужчине покорять прекрасные сердца, вызывать в них чувство и желание. Ой ли? Корица ведь добавляется в печеное изделие часто, но да, да. -«Некоторые любят косточки, а некоторые любят и сдобную булочку». — как говорит один мой друг.
Первый рецептик для Булочки:-

Рецепт: плюшки с корицей
НЕОБХОДИМЫЕ ПРОДУКТЫ
мука пшеничная 640 г
сахар 130 г
маргарин сливочный 45 г
яйцо 1 шт.
дрожжи 10 г
соль 1/2 чайной ложки
вода 250 г
сахарная пудра для посыпки
корица молотая с сахаром 3—5 столовых ложек
масло сливочное или маргарин для смазывания теста 10 г

Приготовление:

Готовят дрожжевое тесто опарным способом, как указано в ре­цепте № 433.

Готовое тесто раскатывают в жгут, делят на 10 одинаковых кус­ков, формуют в шарики и раскатывают в удлиненные лепешки толщиной 3—5 мм.

Поверхность лепешек смазывают растопленным маслом, посы­пают корицей с сахаром и сворачивают в виде рулета. Рулет складывают пополам, края скрепляют, в месте сгиба делают 1— 2 продольных надреза.

Сформованные плюшки кладут на смазанный жиром противень, разворачивая надрезы слоями вверх, и дают расстояться в теп­лом месте. Выпекают 10-15 минут при 230-240 °С. Готовые плюшки охлаждают, накрыв полотенцем, а перед по­дачей посыпают пудрой.

Второй рецептик для Косточки:-

* Смолоть зерна кофе. Сварить кофе из свежемолотых зерен с добавлением корицы, в турке или кофеварке.
А затем можно поэкспериментировать с двумя вариациями:-
Эспрессо-макьятто фредо
(с холодным пятном) – эспрессо с добавлением небольшого количества холодного молока.
* Сахар — по вкусу
* Молоко — 1/2 л — добавлять холодным.
Вторая вариация:
Эспрессо-маккьято
(макьятто калдо, с горячим пятном, макиато) – эспрессо с добавлением вспененного теплого молока, (около наперстка);

Пить натуральный кофе не комильфо из чайных кружек или стаканов. Для этого есть специальные маленькие чашечки.

Всеми секретами о кофе я поделюсь с вами в следующий раз,
если вас убеждают, что черный кофе вреден — не верьте. Кофе предостерегает организм от старения, так, как обладает большим количеством антиоксидантов.
Эспрессо, это напиток, приготовленный из кофе (7 г), пропусканием 90-градусной воды (30 мл) через спрессованный в таблетку, молотый кофе. Одна порция, 30-40 мл готового кофе, подается в чашечке (демитассе от — французского «полчашки») объемом 60-70 мл.

Демитасс — чашечка для кофе эспрессо

Демитасс — чашка для эспрессо из толстостенного фарфора, чаще белая, объемом 80 миллилитров. Одна из функций у демитас — сохранять тепло.

Вкус у эспрессо – бархатистый, кофейно-насыщенный, с долгим послевкусием. Французский дипломат Талейран так, гениально описал вкус кофе: «…черный как ночь, сладкий как грех, горячий как поцелуй, крепкий как проклятие».

Укроп, фенхель

Фенхель – сладкий укроп, известен со времен Древ­него Египта. Греки и индусы считали фенхель сильней­шим сексуальным возбудителем. В период торжеств во славу Диониса листья фенхеля вплетались в празднич­ные венки. Индийская формула для сексуальной бод­рости: добавьте в молоко сок фенхеля и солодки и со­едините этот состав с топленым маслом и медом.
Кушайте на здоровье, пока Онищенко, главный врач страны и укроп не объявил наркотиком, как это было с петрушкой.

Тимьян

Тимьян имеет свойства нервного тоника с эффектами афродизиака. Я вам отвечаю. Прилечь на цветущей полянке темьяна — это не только в небо смотреть на облака, но в такой красоте и любить охота.

Кунжут

В кунжутном семени содержатся все так необходи­мые для любовных действий элементы – фосфор, цинк, аргинин, витамин Е.
Растение рода Сезам. Встречается кунжут с белыми и черными семенами. Это одна из древнейших специй. Ее название встречается в древнеегипетском манускрипте, где перечислены, известные травы и специи. Ассирийский миф утверждает, что перед тем как создать землю, боги пили кунжутное вино. Более 5 тыс. лет китайцы использовали кунжутное масло в светильниках, а из его сажи готовили лучшие в мире чернила. В кулинарии используют целые, иногда поджаренные семена. В китайской кухне широко используется кунжутное масло. В дальневосточной кухне популярна паста из растертых семян кунжута — тахина. Имеет почти незаметный запах, который усиливается при обжаривании. Сладковатый ореховый вкус. В кулинарии семенами посыпают хлеб, печенье и другую выпечку, а также десерты. Сухая приправа, приготовленная из кунжута и соли называется — гомасио им посыпают рис. Из остатков семян после выжимки масла готовят конфеты и халву.
Кунжут часто добавляют в салаты, панировку при обжаривании рыбы и курицы. В японской кухне обжаренный кунжут добавляют в блюда из птицы и говядины. Кунжутное масло используют в медицине. Считается, что кунжут тонизирует почки, печень, помогает при запорах. В средние века считалось, что пережевывание ложки кунжута в день очень полезно женщинам.
Знаете ли вы что люди, которые часто сидят на жестких диетах, со временем начинают испытывать дефицит кальция? риску подвержены любители булочек, макарон, кофе, газированных напитков – все эти продукты либо препятствуют усвоению, либо способствуют потере ценнейшего минерального вещества.
Для профилактики дефицита кальция лучше обратится к его натуральному источнику – кунжуту. Известно, что по своим показателям кунжут опережает большинство молочных продуктов. На 100 граммов кунжута может приходиться до 1,4 граммов кальция!!!! Хорошо при этом усваеваемый организмом.
В семенах кунжута содержится сезамин, который способствует эффективному и быстрому сбросу веса, сезамолин – омолаживающий клетки антиоксидант, до 60% жирного масла, глицериды различных кислот…
Так что кунжут очень полезный продукт, посыпайте им булочки обязательно. Добавляйте в плов! Короче ешьте на здоровье!!
Помните слова из сказки: — «Сезам, сезам откройся!» Значит вы уже наверное поняли, с помощью какой специи открывается желанная дверка? Ведь КУНЖУТ носит второе название СЕЗАМ.

Мускат это конечно и сорт винограда и сорт вина, но и душистая специя.

Эта душистая специя ценилась как афродизиак древ­ними арабами, греками, индусами и римлянами. Мус­катный орех называют легальным наркотиком, так как он содержит ферменты, имеющие некоторое структур­ное сходство с мескалином – наркотическим веще­ством, вызывающим видения и галлюцинации. Мускат может стать прекрасным началом для эротических желаний мужчин, но все же его главная сила в том, что он способен разбудить женщину. Следует помнить, что мускат нужно применять только в небольших дозах – в натуральном виде пол-ореха будет вполне достаточно. Смешайте истертый орех с медом и добавьте их к яйцу, которое перед этим держите меньше минуты в кипя­щей воде. Предложите это снадобье своему любимому за час до любовной постели.

Перец красный и черный

Репутация перца как афродизиака происходит из Древнего Египта, Греции и Рима. Индийские источни­ки рекомендуют ежедневное потребление стакана молока с шестью горошинами черного перца в качестве нервного тоника и возбуждающего средства В арабском мире перец не только добавлялся к пище, но и исполь­зовался в качестве внешнего возбудителя. Один из ста­ринных рецептов, предназначенных для увеличения сек­суальных возможностей мужчины, таков: изготовьте порошок из перца, имбиря и мускуса, смешайте эти специи с медом и полученным снадобьем смажьте член вашего мужчины.
Ну я надеюсь, что этот совет вы воспримите скажем так с юмором, хотя он и древний, еще от наших бабушек.

Асафетида

Асафетида – смолянистое вещество с резким чес­ночным запахом, добываемое из корней растения фе­рула асафетида, которое используется в медицине как слабительное средство. Данный афродизиак имеет весь­ма специфические вкус и запах, к которым большин­ство людей испытывают отвращение, но некоторое гур­маны находят в них особое наслаждение.
И все же иногда то, что кажется неприемлемым и отталкивающим на наш взгляд, бывает очень полезно и эффективно при оказании помощи больному например.
В кулинарии асафетида обычно используется в малых количествах для придания аромата соленым, острым блюдам. Она настолько усиливает пищеварение, что с ее помощью можно, как говорят в Индии, переварить гвозди. Ее обязательно добавляют в сложные блюда, такие как бобовые и рисовые.При лечении коклюша, астмы и бронхита смешать щепотку асафетиды с 2 чайными ложками меда, ¼ чайной ложки сока белого лука. Принимать 3 раза в день.
При ангине готовится полоскание из щепотки асафетиды и 0,5 ч. л. куркумы на стакан теплой воды. Асафетида оказывает антисептический, анальгезирующий и вяжущий эффект и способствует скорейшему облегчению и выздоровлению.
Стандартные дозировки: применяют в небольших количествах. До ¼ ч. л. порошка. Для чистой асафетиды дозировка вдвое меньше.

Чабер

Чабер – это так называемая трава счастья. Умерен­ное использование этой специи продлевает продолжи­тельность эротических наслаждений, а передозировка может стать причиной излишней мужской агрессив­ности. Выбирайте сами, что более важно вам сегодня в мужчине.
Скажу однако, что это красивейшая из трав растущих в мире. Собирать ее истинное наслаждение. Бывая в горах или на даче всегда непременно привожу домой букетик собранный из чабра. Разложенный в квартире он придает неповторимый нежный аромат и создает прекрасное настроение. Чабер — король среди ароматных приправ для салатов. Это классическая приправа для любых бобовых блюд. Он входит в состав ароматизатора для пряной маринованной сельди, его добавляют в фарши, при выпечке соленого печенья и крекеров. Чабер используют для приготовления мясных, рыбных и бобовых супов, молочного супа с яйцами, супов из курицы, варённой и жареной рыбы (и других рыбных блюд), субпродуктов, грибов (кроме шампиньонов), бифштексов, котлет, рагу из мяса, дичи и овощей, крольчатины, блюд из сыра, ветчины, холодных закусок.
Чабер хорошо сочетается с блюдами из баранины, телятины, птицы, свинины и овощей. Он придает кисло-сладкий вкус при консервировании огурцов и помидоров, квашении капусты, маринованного переца с травами, консервировании горошка.

[youtube]br5Dtc3MhzQ[/youtube]

Травы, специи АФРОДИЗИАКИ- все это конечно хорошо, но не достаточно. Главное надо любить и быть любимым. Удачи вам!

Сальвадор Дали — открытие выставки 3-го сентября 2011

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 01-09-2011

Метки: , , , , , , ,

Новый сезон ГМИИ имени Пушкина открывает выставку.
В Москву прибудут почти полторы сотни работ мастера из легендарного Музея-театра, однако в их числе лишь 22 полотна. Среди них посвящённые жене «Портрет Гала с двумя бараньими рёбрышками, удерживающими равновесие на её плече», «Фигура и драпировка в пейзаже», «Тройное появление лица Гала». Картинам отдан торжественный Белый зал, только что «сбросивший» наряды от Дома Диор. Здесь произведения всех периодов творчества Дали, вплоть до поздних работ, созданных постаревшим мастером, когда он, по сути, давно порвал с движением сюрреализма, хотя и продолжал утверждать: «Сюрреализм — это я!»
Экспозиция отразит его раннее блуждание по разным стилям, начиная от авангардных фовизма, кубизма, метафизики. Эмблематический «Автопортрет с шеей Рафаэля» выдаёт уже неоклассические влияния, в дальнейшем возобладавшие: коллеги довольно быстро заклеймили Дали как ретрограда. Он всласть «играл» то с Рафаэлем, то с Веласкесом и Сурбараном, а то и с нелюбимым Микеланджело.
[youtube]0DooZJutBc0[/youtube]
[youtube]88UcRDTdiZ8&feature[/youtube]

Солнечный цвет

3

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 21-08-2011

Метки: , , , , ,

[youtube]wawknsOhwBM[/youtube]

Лорик! Пофилософствуем?

“Просто надену

Платье цвета

Солнечного лета.”..

Солнечный цвет-с древности воспринимался, как застывший цвет золота. Это цвет осени, цвет зрелых колосьев и увядающих листьев.

На «языке красок» — каждый цвет, это отражение определенных символов в древних мифах, народных преданиях, сказках. В астрологии лучи Солнца, разложенные в спектр и дающие семь цветов. Семь цветов спектра, соответствуют семи основным планетам: — красный это цвет Марса, синий — цвет Венеры, желтый — цвет Меркурия, зеленый — цвет Сатурна, пурпурный — цвет Юпитера, оранжевый — цвет Солнца, а фиолетовый — цвет Луны.

Твоя героиня выбрала платье желто-оранжевого цвета. Становится понятным, почему она не верит в приметы, о чем говорит далее. Но мнение ошибочно, а ошибочно ли на самом деле, или, как следует из жизни, во всем есть свое определение и разные точки зрения, и разные трактовки,

Если все говорят, что желтый цвет — это цвет разлуки, возможно, это и, правда? Но смотря, с какой позиции подходить? Если обратиться к славянской мифологии, то у славянских народов желтый цвет считается цветом ревности, измены, также «желтая пресса» и «желтый дом», фу! Для славян желтый цвет не комильфо. И снова опровержение современным понятиям — На Руси свадебные наряды были красного или оранжевого цветов.

На Тибете ревность называют буквально «желтый глаз» — то же не очень приятное определение.

Азия, Монголия! Монгольские женщины отдают предпочтение желтой одежде. Нередко желтый цвет служил и служит отличительным признаком знатных особ и высших сословий. Например, монгольские ламы носят желтую одежду с красным поясом. Вот, уже теплее и красочнее определение.

Давай заскочим в Европу, пожалуй, она к нам ближе.

Вот психологи и дизайнеры Европы считают, что желтый цвет — это цвет богатства и благополучия, несет заряд энергии, позитива и полного чувства свободы. Оранжевый цвет подавляет негативные эмоции и благоприятно влияет на общение. Значит, наша невеста будет в желто-оранжевом платье и будет прекрасна.

Но если верить науке астрологии, само, же Солнце на фоне черноты космической бездны выглядит ослепительно белым, и можно предположить, что твоя невеста в кипельно — белом. Красиво!

И снова, неожиданный поворот событий. Но и в этом повороте существует традиция. Мода на белые подвенечные наряды в Европе пошла от особ королевской крови. Белое и по сегодняшний день остается лидером среди свадебных платьев различных расцветок, но все чаще появляются платья бежевого, персикового, розового, золотистого цветов

Но на самом деле цвет солнца состоит из семи цветов радуги. Наше зрение воспринимает его цвет, через вуаль космического пространства, всегда в новой гамме в зависимости от времени суток. В полдень Солнце имеет желтовато белый цвет, но на восходе и на закате оно бывает красным, оранжевым, иногда лиловым или розовым. А значит, возможно, невеста будет в лиловом наряде. Ведь она так любит цвет фуксий.

Да разве главное, какого цвет, будет наряд? Главное, пусть будет счастлива.

Икона — бисер

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in Без рубрики | Posted on 11-01-2011

Scan0001fff

Икона -300х300 холст. масло. Вышивка бисером. автор  Фелькер Оксана Григорьевна. г. Москва. 2010г.

Оксана Григорьевна по образованию педагог, второе образование финансист, но в свободное время занимается творчеством.

Стеклоделие возникло 6 тысяч лет назад в Финикии, о чем рассказывает легенда: финикийские моряки, везя из Африки груз соды, высадились на ночлег и обложили костер не камнями, а кусками соды, и наутро они нашли в золе слиток, прозрачный и очень твердый. Это было стекло. Из стекла стали делать бусы, которые становились все мельче и мельче – так появился бисер.

Бисер – великолепный по своим декоративным качествам материал. Он привлекал внимание мастеров с незапамятных времен. Предшественники бисера – стеклянные бусины – украшали одежду древнеегипетских фараонов.

Использовался бисер и в Древней Руси. Первые сведения об этом относятся к 9 – 12 вв. Иноземных гостей России удивляло широкое использование жемчуга и бисера в декоративных целях, а также мастерство русских вышивальщиц. О них в конце 16 века писал шведский путешественник Петрей: «В шитье они опытны и искусны, так что превосходят многих вышивальщиц жемчугом, а их работы вывозились в далекие страны.».

Широкое распространение получили картины, вышитые бисером. В них отражена разнообразная тематика:

  • природа (пейзажи, натюрморты)
  • духовное направление (иконы, церкви)
  • копии картин известных художников (Леонардо да Винчи, Айвазовский и др.)
  • мир животных и птиц

Оксана в основном вышивает иконы. Техника ее работы оценивается специалистами очень высоко. Все ее работы находятся в частных коллекциях многих стран Европы.

/ показанная здесь работа так же из частной коллекции/.

ХУДОЖНИКИ КАБАРДИНО-БАЛКАРИИ — КАРМОКОВ АСЛАН

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 04-01-2011

Метки: , , , , , ,

05As.Karmo1-191x300

Аслан Кармоков родился 19 ноября 1963 года в Кабардино- Балкарии.

С 1984 по 88 год изучал живопись, дизайн интерьера, декорацию.
Сегодня автор работает в различных направлениях изобразительного искусства: живописи, книжной графике, скульптуре, кинематографии.
На счету художника множество реализованных дизайнерских проектов ресторанов ( в том числе интерьер ресторана “Горский очаг” в г. Самара), кафе, клубов и прочих учреждений.
Успешным оказался и опыт оформления нескольких книг. Среди них – известное издание “Традиционное карате”.
Аслан Кармоков – автор скульптуры “Крылатый Альп”, символа национального приза КБР за вклад в развитие республики.
Аслан Кармоков принял участие во многих российских выставках. В 1998 году Аслан Кармоков участвовал в собственноручно организованной экспозиции Адыгских художников в Нью Джерси, где исполнил несколько работ на заказ.
В 2004 году Аслан выступил в качестве художника- постановщика в фильме «Потерянная на Кавказе».
В этом же году художник становится одним из лауреатов престижного международного конкурса. В результате этой победы, 5 картин автора («Дракон и птицы», « Ягуар», « В пути», «Орел» « Яблоко») были выпущены в виде сериографий общим тиражом 3000 штук и успешно продавались во многих странах.
Сегодня живописные полотна “Горцы в пути”, являющаяся собственностью Б. Ельцина, “Путь домой” ( коллекция Дж. Уайлдмена) и многие другие работы, входят в галереи известных коллекционеров из стран Европы и Америки.

В данный момент Аслан работает над созданием живописных панно для частных интерьеров, а также ведет организационную и информационную работу по созданию масштабного проекта- серии исторических полотен —

«Пятьдесят картин адыгской истории с древнейших времен по сегодняшний день”

0орор2-300x1540смсм0-300x211

0чч9-300x18901-300x171

03-300x194075ю-300x196

0122-300x218012121-300x239

0орор2-300x154

В ГАЛЕРЕЕ можно посмотреть работы Кармокова Аслана в более полном объеме.

http://as.karmo.ru/

Если появилась заинтересованность по приобретению картин Кармокова Аслана, можно связаться со мной- zautok@mail.ru

или с художником E-mail: As.Karmo@ya.ru

Приглашаем к сотрудничеству художников, специалистов по компьютерной графике, историков, меценатов, а также всех желающих принять участие в создании социально значимого проекта.

СУЩЕСТВУЕТ ЛИ ПРАВИЛА ИЛИ ЭТО ТОЛЬКО ТЕОРИЯ?

4

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 05-10-2010

Метки: , , , ,

0_a984_4162abce_XL

Скажите, задавались ли вы вопросом:- «почему сегодня встав с утра у вас все валится из рук»? Просто нет настроения, или вас что-то беспокоит? Вы машинально пьете свой кофе, и отправляетесь на работу. Может быть виноваты наши биоритмы? Мы знает, что ритмы присущи всем. И галактикам, и клеткам. Смена дня и ночи, времени года приводит к тому, что органы человека также ритмично изменяют свою активность. Включающими и выключающими факторами являются физические изменения внешней среды, например, изменение интенсивности светового потока, связанного с движением Солнца и фазами Луны.
Причем активизация органов подчиняется внутренним биологическим часам. При энергетическом возбуждении организма происходит взаимодействие главных органов, подстройка их друг под друга, и под изменения окружающей среды. Полный цикл энергетического возбуждения органов завершается примерно за 24 часа.
Это великое открытие о действии биоритмов на наше состояние, конечно в нашей жизни играет немаловажную роль. Все же я считаю, что главным фактором нашего настроения, наших успехов на работе, взаимопонимания с окружающими нас людьми — играет, как нам не покажется странным, все же ЦВЕТ.
322

Если мы посмотрим на изображение мы увидим, что ЦВЕТ окружает нас, как снаружи вокруг нас, так и внутри нас влияя на наше самочувствие и восприятие окружающего мира, подталкивает нас к оценке на подсознательном уровне, наших собеседников.
Многие из нас в детстве развлекались тем, что прикладывали к глазам цветные стеклышки: вот синее стекло — мир становится серьезным, строгим, печальным; желтое — непроизвольно хочется улыбнуться, все кажется праздничным, даже если день пасмурный. Несерьезное, бессмысленное занятие?

40266719_1235676624_x_fb2d5814

Со времен И. Ньютона цвет почти утратил свои магические, ритуальные функции. Когда-то цвета считались , чуть ли не божествами, но объективная наука доказала, что цвет — лишь субъективное ощущение, возникающее при воздействии на зрительный анализатор электромагнитной волны определенной длины. Оно объективно зависит от характеристик преломления, отражения и поглощения световых волн тех сред и поверхностей предметов, которые находятся между источником излучения и глазом человека, а также в поле его зрения. Субъективно человек может цвета не ощущать (цветовая слепота), либо воспринимать их искаженно (дальтонизм). Объективные аспекты цветового зрения изучаются физической оптикой, субъективные — физиологической и психологией цветового восприятия.

1c6d2366fa8f53af02f8e1ae62db3186

Нравится ли человеку какой-либо цвет, что он думает о нем, какие ассоциации он у него вызывает, ни физиологическую, ни, тем более, физическую оптику не интересует, впрочем, как и психологию цветового восприятия.

3594

Но существует наука, для которой они могут считаться основными, называется, она — психологией цвета. Ее предметом являются взаимосвязи цвета и психики. В сферу ее интересов входят влияние цвета на психическую деятельность человека, объективация посредством цвета психических процессов и состояний, цветовая психодиагностика.

На сегодняшний день цветовая психология — эмпирическая наука. Одним из главных препятствий на пути создания научной теории взаимосвязи цвета и психики является недостаточная степень систематизации и обобщения накопленных фактов, касающихся отношения цвет-психика.

Проблема цветового символизма является одной из центральных при изучении взаимосвязей между цветом и психикой. Происхождение цветового символа, его содержание, отношение к тем или иным явлениям и событиям в жизни людей, межкультурные различия в цветовой символике — вот одни из главных вопросов этой проблемы,

Изучая долгое время влияние цвета на настроение человека и отношение к нему окружающих.  Изменение настроения человека в зависимости от цветовой гаммы окружающей его, я перечитала множество трудов ученых, а так же символику цвета у разных народов, я поняла, что мне все же ближе теория  «О цвете» Й.В. Гете.

Гете считал, что цвет «независимо от строения и формы материала (которому он принадлежит — прим. автора) оказывает известное воздействие… на душевное настроение». Тем самым, впечатление, вызываемое цветом, определяется, прежде всего, им самим, а не его предметными ассоциациями. «Отдельные красочные впечатления… должны действовать специфически и… вызывать специфические состояния».  И далее, в: «отдельные цвета вызывают особые душевные состояния». Согласно этим положениям, Гете ставит в соответствие определенным цветам определенные психологические состояния человека. Подобное свойство цвета Гете иллюстрирует описанием тех изменений в «душевном состоянии», которые происходят при достаточно длительном воздействии цвета на человека.   Опираясь на эти основные положения психологического раздела своего учения, Гете разделяет цвета на «положительные» — желтый, красно-желтый (оранжевый) и желто-красный (сурик, киноварь) и «отрицательные» — синий, красно-синий и сине-красный. Цвета первой группы создают бодрое, живое, деятельное настроение, а второй — неспокойное, мягкое и тоскливое. Зеленый Гете относил к «нейтральным». Остановимся более подробно на психологической характеристике цветов, даваемой Гете.
2131124

Желтый. Если смотреть сквозь желтое стекло, то «глаз обрадуется, сердце расширится, на душе станет веселее, кажется, что… веет теплом. Чисто желтый — приятен. Однако при его загрязнении, сдвижке в сторону холодных тонов (цвет серы) или нанесении на «неблагородную» поверхность, желтый приобретает негативное звучание и отрицательный символический смысл. Как сообщает Гете, такой желтый символизирует должников, рогоносцев и принадлежность к еврейской нации.
i
Оранжевый. То, что сказано (положительного) о желтом верно и для оранжевого, но в более высокой степени. Оранжевый «энергичнее» чисто желтого. Может быть, поэтому, этот цвет, по Гете, больше предпочитается французами, чем англичанами и немцами.

Желто-красный. Приятное и веселое чувство, вызываемое оранжевым, вырастает до невыносимо-мощного в ярком желто-красном. Активная сторона в этом цвете достигает своей высшей энергии. В результате этого, как считает Гете, энергичные, здоровые, суровые люди особенно «радуются» (предпочитают) эту краску. Этот цвет привлекает дикарей и детей. Вызывает чувство потрясения.
1255005495_120415261847c5e92a9ad945_49872347
Синий. «Как цвет это — энергия: однако он стоит на отрицательной стороне и в своей величайшей чистоте представляет из себя как бы волнующее ничто».  Гете тонко чувствует «мистицизм» синего и пишет о нем, как о создающем странное, невыразимое воздействие. Синий как бы влечет за собой, «уходит» от человека. Синий как идея темного связан с ощущением холода. Комнаты с преобладанием синего цвета кажутся просторными, но пустыми и холодными. Если смотреть на мир через синее стекло, то он предстает в печальном виде.
19ab823b8da7
Красно-синий (сиреневый). Этот цвет вызывает ощущение беспокойства. Цвет живой, но безрадостный.

Сине-красный. Впечатление беспокойства значительно возрастает. Гете считал, что выдержать этот цвет длительное время очень трудно, если он не разбавлен.
80573l
Чисто красный Гете рассматривает как гармоничное соединение полюсов желтого и синего и поэтому глаз находит в этом цвете «идеальное удовлетворение. Красный (кармин) производит впечатление серьезности, достоинства или прелести и благоволения. Более темный символизирует старость, а светлый — юность.

Говоря о пурпуре, Гете указывает, что он — любимый цвет правителей и выражает серьезность и величие. Но если рассматривать окружающий пейзаж через пурпурное стекло, то он предстает в ужасающем виде, как в день «страшного суда»
865a3e8a396449df13ffaa8c3faec9c2
Зеленый. Если желтый и синий находятся в равновесной смеси, возникает зеленый. Глаз, по выражению Гете, находит в нем действительное удовлетворение, душа «отдыхает». Не хочется и нельзя идти дальше.

Воздействие отдельных цветов, вызывая определенные впечатления и состояния у человека, тем самым, в терминологии Гете, «ограничивает» душу, которая стремится к цельности. Здесь Гете проводит параллель между цветовой гармонией и гармонией психики. Как только глаз видит какой-нибудь цвет, то приходит в деятельное состояние. Его природе свойственно породить другой цвет, который вместе с данным содержит цельность цветового круга . Так и душа человека стремится к цельности и всеобщности. Эти положения Гете, во многом предвосхищают результаты экспериментальных исследований С.В. Кравкова связей между цветовым восприятием и деятельностью вегетативной нервной системы (ВНС) человека. Гете выделяет следующие гармоничные цветовые сочетания: желтый — красно-синий; синий — красно-желтый; пурпур — зеленый.

Исходя из учения Гете о цветовой гармонии и цельности, можно сделать вывод, что психологическое воздействие, скажем, желтого цвета, требует для своего уравновешивания воздействия красно-синего (фиолетового). Между гармонической цветовой парой существуют отношения взаимодополнения. Указанные шесть цветов составляют «цветовой круг» Гете, где гармоничные сочетания располагаются друг напротив друга по диагонали.
x_a3f12130
Кроме гармоничных цветовых сочетаний (приводящих к цельности), Гете выделяет «характерные» и «нехарактерные». Эти цветовые сочетания также вызывают определенные душевные впечатления, но в отличие от гармоничных, они не приводят к состоянию психологического равновесия.

«Характерными» Гете называет такие цветовые сочетания, которые составляют цвета, разделенные в цветовом круге одной краской.

Желтый и синий. По выражению Гете — скудное, бледное сочетание, которому не хватает (для цельности) красного. Впечатление, которое оно создает, Гете называет «обыденным»

Сочетание желтого и пурпура также одностороннее, но веселое и великолепное.

Желто-красный в сочетании с сине-красным вызывает возбуждение, впечатление яркого.

Смешивание цветов характерной пары порождает цвет, находящийся (в цветовом круге) между ними.

«Нехарактерными» Гете называет сочетания двух рядом расположенных цветов своего круга. Их близость приводит к невыгодному впечатлению. Так желтый с зеленым Гете называет «пошло веселым», а синий с зеленым — «пошло-противным».

Важную роль в формировании психологического воздействия цвета на человека Гете отводит светлотным характеристикам цветов. «Активная» сторона (положительные цвета) при сочетании с черным выигрывает в силе впечатления, а «пассивная» (отрицательные цвета) — проигрывает. И, наоборот, при сочетании с белым, больше выигрывает пассивная сторона, становясь более «веселой» и «жизнерадостной

Затрагивает Гете и межкультурные различия в цветовой символике и психологическом воздействии цвета. Любовь к яркому и пестрому он считает характерным для дикарей, «некультурных» народов и детей. У образованных людей, напротив, существует некоторое «отвращение» к цветам, особенно ярким. Цвет одежды Гете связывает как с характером нации, в целом, так и отдельного человека. Живые, бойкие нации, считает Гете, больше любят усиленные цвета активной стороны. Умеренные — соломенный и красно-желтый, с которыми они носят темно-синий. Нации, стремящиеся показать свое достоинство — красный с уклонением в пассивную сторону. Молодые женщины предпочитают светлые оттенки — розовый и голубой. Старики — лиловый и темно-зеленый.

Значение «Учения о цвете» для психологии цвета очень велико. То, что ставилось Гете в вину, — художественный метод, субъективизм, позволило великому немецкому поэту рассмотреть тонкие взаимосвязи между цветом и психикой человека. Метафора «светоносной души человека» получила в работе Гете убедительное подтверждение. Цвет у Гете уже не символ божественных, мистических сил. Он символ самого человека, его чувств и мыслей, причем, символ не поэтический, а психологический, имеющий определенное, специфическое содержание.

О действии красок, писал так же  В. Кандинский: — » «Если блуждать взглядом по палитре красок, то возникает два главных последствия — рождается чисто физическое воздействие и … психическое воздействие». Под первым Кандинский понимал известные феномены физиологии цветового зрения, например, индукции, контраста и т.д. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». Как и Гете, Кандинский подходил к изучению цвета субъективно. Чтобы понять, как действует цвет, Кандинский советовал сначала сконцентрировать внимание на изолированной краске.

Центральным положением концепции Кандинского можно считать утверждение о двух факторах, определяющих психологическое воздействие цвета: «тепло-холод» и «светлота-темнота». В результате рождаются четыре возможных «звука» красок.

Первый фактор связан с отношением желтый — синий. Оба этих цвета, в терминологии Кандинского, связаны с т.н. «горизонтальным движением»: желтый «движется» навстречу зрителю, а синий — от него. Второй фактор — это отношение белого и черного. Здесь Кандинский также говорит о движении, но о «статической» его форме.

Кроме «горизонтального движения», у желтого с синим есть еще «центробежное» (желтый) и «центростремительное» (синий). Кандинский образно сравнивает синий с домиком улитки.

Вслед за Гете, Кандинский связывает с красками «активной стороны» (желтым, красным и оранжевым) идеи радости, торжества и богатства. Основную роль, при этом, он отводит желтому. Однако, если желтый сделать «холоднее» (прибавлением синего), краска становится зеленоватой и теряет в двух своих «движениях». Рождается болезненное ощущение повышенной чувствительности. Кандинский сравнивает такой цвет с раздраженным человеком, которому мешают. Интенсивная желтая краска беспокоит человека, колет, возбуждает, действует на душу нагло и навязчиво. Его (желтый) можно сравнить со звуком трубы. Через «охлаждение» желтый становится болезненным и является красочным выражением (символом) безумия, но не меланхолии, а припадка яркого безумия, слепого бешенства. Это подобно безумной расточительности последних летних сил в яркой осенней листве, рождающей краски безумной мощи. Желтый, по выражению Кандинского, «земная краска» т.к. его нельзя углубить.
14111255005495_120415261847c5e92a9ad945_49872347
Синий — «небесная краска», зовет человека к бесконечному. Здесь мы наблюдаем «движение» от человека и к центру. Очень углубленный синий выражает покой, а опущенный (еще один термин Кандинского) до черного — печаль. Светлое синее становится равнодушным и безразличным к человеку. Чем светлее синий, тем он беззвучнее. В то же время, средне-синий, по Кандинскому, символизирует звук флейты, темно-синий — виолончель, а наиболее углубленный — орган.

Из смешивания желтого и синего рождается зеленая краска. В ней как бы сокрыты, парализованы силы желтого и синего. Это самая покойная краска. Здесь нет движения, нет звучания, — ни радости, ни печали, ни страсти. Зеленый цвет никуда не зовет. Благотворно действует на уставшего человека, но может и быстро прискучить (ср. выражение «тоска зеленая»). Главное значение абсолютно зеленого — пассивность. В духе политической символики, Кандинский связывает зеленый с буржуазией (пассивной, обывательской ее частью). Зеленый — это нечто «жирное» и самодовольное. Как главный тон лета, зеленый — символ природы, погруженной в самодовольный покой. При добавлении желтого, зеленый оживляется, становится «моложе, веселее». И, наоборот, вместе с синим он приобретает серьезность, вдумчивость. При усветлении (добавлении белого) или утемнении (черного) зеленый «сохраняет свой элементарный характер равнодушия и покоя». Белый усиливает аспект «равнодушия», а черный — «покоя». Средние тона скрипки, по Кандинскому, выражаются зеленым цветом.

Белый для Кандинского — символ мира, где исчезли все краски, все материальные свойства и субстанции. Этот мир стоит так высоко над человеком, что ни один звук не доходит оттуда. Белый — это великое молчание, холодная, бесконечная стена, музыкальная пауза, временное, но не окончательное завершение. Это молчание не мертво, но полно возможностей и может быть понято как «ничто», предшествующее началу и рождению (ср. значение белого у Ндембу, как символа нового рождения).

В отличие от белого, черный — «ничто» без возможностей, мертвое ничто, вечное молчание без будущего, законченная пауза и развитие. За этим следует рождение нового мира. Черный — окончание, погасший костер, нечто бездвижное, как труп, молчание тела после смерти, самая беззвучная краска.

Белые одежды выражают чистую радость и непорочную чистоту, а черные — величайшую, глубочайшую печаль и смерть. Белый и черный находят (как и желтый с синим) равновесие между собой в сером. Это также беззвучная и бездвижная краска. Кандинский называет серый «безутешной неподвижностью». Особенно это касается темно-серого, который действует еще более безутешно и удушающе.

Говоря о красном, Кандинский характеризует его, как живой, жизненный, беспокойный цвет, но, в отличие желтого, не легкомысленный. Красный выражает мужественную зрелость, силу, энергию, решимость, триумф, радость (особенно светло-красный) и ему соответствует звук фанфар. Киноварь — равномерно пламенеющая страсть, уверенная в себе сила, «пылает» внутри себя. Здесь нет безумия желтого. Цвет, особо любимый народом. Углубление красного приводит к снижению его активности. Но остается внутренняя раскаленность, предчувствие будущей активности.

Охлажденный красный — фиолетовый, характеризуется Кандинским как болезненный звук, нечто погашенное и печальное, и связывается со звучанием фагота и свирели.

Соединение красного с желтым (оранжевый) сохраняет серьезность красного.

Красный с зеленым и фиолетовый с оранжевым составляют третью и четвертую цветовые пары, вслед за желтым — синим и белым с черным.

В другой своей книге «Текст художника. Ступени» (1918) Кандинский связывает свой интерес к краскам с ранними детскими впечатлениями от цвета. В возрасте 3-х лет первыми «впечатлившими» цветами для него были светло-сочно зеленый, белый, кармин, черный и желтое охры. Интересно, что у Гете, как он сам отмечает, также решающую роль сыграли детские впечатления в том, что он в зрелые годы начал изучать психологию цветового воздействия.

19ab823b8da7

РЕЗЮМЕ.

. Как писал В. Ван Гог: «краски сами по себе что-то выражают». Иными словами, цвет — не «чистая доска», на которую человек волен записать, все что ему вздумается. Цвет вызывает определенные и специфические изменения в психическом мире человека, интерпретация которых порождает то, что мы называем цветовыми ассоциациями и символами, впечатлениями от цвета. Как указывает А.Ф. Лосев (1991): «никто, никогда не воспринимает цвет без этих и подобных впечатлений… красный цвет вызывает возбуждение, именно он, а не мы сами. Возбужденность — его объективное свойство».

Повторяя избитое сравнение, можно сказать, что цветовая символика — лишь только верхняя часть айсберга всех тех взаимосвязей и отношений между цветом и человеческой психикой. Основанием его являются объективные законы цветового воздействия на человека.

f_17332517

Придя домой и решив переодеться в домашнюю одежду, посмотрите в зеркало, что вы надели, не от ваших ли халатов, тапочек, вытянутых на коленях спортивных старых костюмах, портятся ваши семейные отношения и некогда счастливая семья разваливается и трещит по швам. Может быть это скука вашего восприятия света выносит свой приговор, вашей любви. Утром выходя из дома не ленитесь накинуть яркий шарф или хотя бы маленькую яркую деталь присоедините к вашему костюму.  Сдайте ваши джинсовые рубашки в ломбард, дорогие мужчины и найдите пуловер или рубашку более светлого цвета в той гамме, которая соответствует времени года.  Может быть входя в метро мы не увидим тогда извивающуюся темно серую безликую массу. А на работе нас будет ждать успех и процветание.

Fall Colors Newhalem, Washington

/Использованная литература:

1. Гете И.В. Трактат о цвете. //Избранные сочинения по естествознанию. М., 1957.
2. Кандинский В. О духовном в искусстве.

3. Лосев А.Ф. Философия. Мифология. Культура. М., 1991.
4. Миронова Л.Н. Цветоведение. Минск, 1984. 286 с.
5. Руденко В.Е. Цвет — эмоции — личность.психических состояний в норме и патологии. Л., 1980

6.Брокгауз. Энциклопедический словарь

7. Живопись. под ред. Н.П. Бесчестнова.

ЭХ ВЫ КОНИ, МОИ КОНИ

24

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 18-09-2010

Метки: , , , , ,

0008-931

Николай Егорович Сверчков(1817-1898) Санкт-Петербург. Родился в семье старшего конюха и кучера. Посещал занятия в Воспитательной школе при АХ. Однако слабый здоровьем ребенок не выдержал сурового режима и через полгода был взят оттуда и определен в училище общего типа, после окончания которого по настоянию отца поступил в хозяйственный департамент Министерства внутренних дел. Карьера чиновника не прельщала юношу, который в свободное время продолжал упорно заниматься рисунком и живописью.

Постепенно он развил свои способности до такой степени, что в 1839 г. осмелился послать на академическую выставку первые картины: «Автопортрет», «Ездок», «Итальянка с гитарой» и «Портрет девицы Сверчковой». Успех был очевидным, и его удостоили звания свободного художника портретной живописи. В 1840 г. Сверчков решился оставить службу.

Дар анималиста, умение на редкость правдиво и свободно изображать сцены с лошадьми помогли Сверчкову занять место художника Хреновского и Чесменского государственных конных заводов, крупнейших в России. В этой должности он создал целую галерею, представляющую породистых лошадей. Прославившись своим знанием пород и умением передать их особенности,

Баталический и жанровый живописец. Своим артистическим развитием был обязан исключительно собственному влечению и природной способности к искусству.

В эту цветущую пору своей деятельности, он стал являться со своими работами в парижских. салонах. Французская критика относилась к ним с большой похвалой, а одна из картин, находившихся на парижской выставке 1863 г., «Возвращение с медвежьей охоты», была приобретена Наполеоном III. За нее и за две другие картины: «Ярмарка» и «Станция», проданные также в Париже, он был награжден кавалерским знаком ордена почетного легиона. В том же году С. написал для брюссельской выставки картины: «Туманное утро при восходе Солнца»

Возвратившись из чужих краев в Петербург в 1864 г., он исполнил для Императора. Александра II картину «Выезд царя Алексея Михайловича на смотр воинства в 1664 г.», после чего неоднократно, до 1882 г., удостаивался работать по Высочайшим заказам.

Написал 350 картин,1000 рисунков и 12 скультур.Под онец жизни лишился зрения и умер в нищете.

Эх вы кони, мои кони.
В ролике использованы репродукции картин: «Голова рысака», «Друзья», «Орловский рысак Кролик» «Николай 1 в санях» «Кобылица Волна», «Портрет Александра 2» «Из конюшни» «Орлов-Чесменский в санях» «Загнанные лошади»
«Охотник, сбившийся с пути», « Отдых охотника» « В ссылку» «Мопс» «Охота на волка»
«Тройка на закате» «у кабака зимой» «в метель»


80f77f50f3f5165120081206_nikolai_sverchkovn_horsefile0108photo24sverchkov6sverchkov9Sverchkov__002sverchkov5

СИМФОНИЯ ЦВЕТА

4

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in ИСКУССТВО | Posted on 11-09-2010

Метки: , ,

21_autor

Ольга Орешникова принадлежит к династии петербургских художников: ее дед, народный художник СССР Орешников Виктор Михайлович, в течение четверти века был ректором ленинградского Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина. В этом институте училась и Ольга. Картины Ольги отличает крепкая школа и чуть ироничный взгляд на философские проблемы бытия.(с)

Сейчас художница живет и работает в Израиле, ее работы находятся в различных музеях и частных галереях. Картины Ольги отличает крепкая школа и чуть ироничный взгляд на философские проблемы бытия

06-smack07263a104c62

54856542_olga_b_1984818554858421_olga_b_7c15e15

1263510404_1263494112_anticipation

1263510404_1263494121_a-letter

1263510404_1263494121_smile1263510404_1263494150_circle-of-life-mixed-media

1263510404_1263494332_spiritual-mail1263510404_1263494335_to-hear-out

b6f03034169b

Картины художн ицы можно посмотреть ЗДЕСЬ!

(Музыкальное сопровождение: Марк Мерман — «Лютня»)

watch?v=RJwwrVpRE4M&feature=player_embedded#!

http://www.youtube.com/watch?v=xx-BqoAM6XM&NR=1watch?v=xx-BqoAM6XM&NR=1

Роль цвета и музыки для вашего секса

0

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 02-09-2010

Метки: , ,

75814179

В ваших с любимым человеком отношениях не последнюю роль играет оформление спальни. Поэтому перед тем как купить новое постельное белье или затеять ремонт, стоит прислушаться к наблюдениям спецов и ученых.

Людям, чрезмерно сексуально возбудимым и склонным к измене, нужно иметь в спальне хотя бы 2 элемента салатного цвета.
Женщинам, которые хотят завести ребенка, но у них не получается, следует занавесить окно светло-синей шторой и прикрепить к ней красный бант.

Стыдливым и боящимся эротических экспериментов партнерам следует завести постельное белье изумрудного цвета, потому что этот цвет будоражит фантазию и придает смелости.

Если оба супруга работники физического труда, то постель должна быть зеленого цвета, а если они занимаются умственным трудом, то им следует спать в постели голубого цвета.

В спальне у людей, страдающих избыточным весом, не должно быть элементов оранжевого цвета, в противном случае они будут ежедневно наедаться перед сном, а после «бурных часов» у них будет пробуждаться волчий аппетит.

С помощью доминирующего темно-золотистого цвета в спальне партнеры, чувствующие, что они теряют эмоциональную связь, могут обезопасить свои отношения.

У одного их партнеров маловато сил для занятия сексом? Повесьте на окна пурпурные шторы и положите в спальне пурпурный ковер. Во время любовных игр включайте лампу с красным абажуром. Силы придут.

В интерьере спальни следует избегать коричневого цвета, он ускоряет процесс старения организма.
У молодых супругов (не по возрасту, а по стажу совместной жизни) могут быть разноцветные спальни. Но спальня мужа и жены, проживших в браке уже много лет, должна быть двух-, максимум трехцветной.

Партнеры, которым наскучили обычные повседневные ласки, должны устроить себе спальню фиолетового цвета, и тогда их близость станет более одухотворенной.

Склонные к частым ссорам партнеры должны избегать в спальне светло-желтого, оранжевого и ярко-красного цвета и окружать себя темно-синим или темно желтым цветом.

Спальню белого цвета с множеством зеленых элементов и живых цветов следует устроить супругам, которые не могут «притереться» друг к другу.

До секса, иногда, очень большое значение имеет пение- недаром влюбленные идальго пели свои серенады. Психологи давно заметили положительное влияние пения на душевное состояние людей. Исполнение приятных для человека произведений нормализует деятельность сердца, поднимает настроение, улучшает дыхательную функцию легких.

И в конечном итоге мы видим каким важным элементом в спальне является звуковое сопровождение — оттого какая музыка будет звучать или не звучать до того и во время- очень даже многое зависит. Ведь если случилось так, что желание заняться сексом с любимым заставало в тот момент, когда где-то на кухне по радио играла веселая песенка «Встаньте дети, встаньте в круг…»?

Согласись, такой секс запоминается надолго. Правда, воспоминания твои связаны не столько с ощущениями от занятия любовью, сколько с этой дурацкой песенкой. И каждый раз, когда ты вновь ее услышишь, ты будешь думать о том, как легко бывает свести на нет всю романтику.

Согласись, секс в полной тишине, особенно если он продолжительный, сильно надоедает. Послушать ахи-вздохи 10 минут в течении недели еще можно, а потом уже неинтересно. А если еще среди этой тишины начинает скрипеть кровать или ругаются соседи за стенкой… В общем, как ни крути, но музыкальное сопровождение никогда не помешает. Впрочем, кому-то и в полной тишине неплохо. Конечно, каждому – свое.

Хорош секс под шум дождя: романтично, необычно и свежо! Главное, это никогда не покажется навязчивым или неуместным. И в целом фоновое сопровождение для занятий любовью должно быть похоже именно на такие вот звуки: что-то ненавязчивое, слегка романтичное шум дождя, шум прибоя, ветер в сосна… и даже в какой-то степени загадочное. И от процесса не отвлекает, и «по ушам не бьет». Секс, как известно, позволяет человеку расслабиться, снять напряжение.

А многие специалисты считают, что звуки дождя и похожие обладают именно релаксирующим эффектом. Так вот и получается, что шум дождя и секс – сочетание очень удачное.

В общем и целом получается так, что любая мелодия вызывает какие-либо ассоциации, не связанные с сексом, и даже отвлекает от него. Вот поэтому пары и придумывают «свою» песню, под которую они танцуют, справляют свою свадьбу и занимаются любовью. А как подобрать то, что понравится вам обоим? Вполне возможно, что придется все же прослушать вместе все диски и выбрать. А, может быть, вы услышите ее где-то по радио и поймете, что эта песня «ваша».

Вариант классического сопровождения подойдет многим. Конечно, Баха исключаем сразу, но вот легкие произведения Вивальди или Бетховена вполне могут подойти. И главное, здесь нет тех навязчивых мотивов, которые мы напеваем, когда слушаем поп-музыку. Классика – непринужденная и простая. Если ты разбираешься в ней хоть немного, покопайся среди дисков и подыщи подходящий вариант. Только не выбирайте музыку в современной обработке – могут подсунуть ужасные вещи.

Секс под рок и шансон — это уже что-то из области фантастики! Я имею в виду то, что заниматься сексом под такую музыку очень сложно. Неужели можно проводить ночь любви под песни Михаила Круга или «Scooter»? Хотя под так называемый цыганский шансон- многим очень даже нравится. А у иных, например, секс немыслим без эдакого зажигательного латинского пения на мотив типа ламбады. Кто-то ведь находит ту самую «свою» песню именно среди музыки в этом неординарном стиле. И нравится! Главное – чтобы это было по душе обоим партнерам.

Вывод здесь один единственный: каждому свое! В одиночку ты никогда не найдешь идеальную музыку для занятий сексом, потому что секс – это танец двоих. А значит, искать эту мелодию нужно вместе. И пусть это будет рок, попса или шум дождя — главное, чтобы ты и твой мужчина чувствовали, что приятный мотив еще теснее сплачивает ваши тела и души. Напевая этот мотив, вы вновь и вновь будете окунаться в чудесные воспоминания, полные страсти и огня, и желать вновь их испытать.

Источник:www.bla-bla-bla.ru

ПОДАРИ МНЕ БУКЕТ И Я УЗНАЮ БЕЗ СЛОВ, ЧТО ТЫ ОБО МНЕ ДУМАЕШЬ.

38

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 30-08-2010

Метки: , , ,

46P987CAVRW8JRCAIIWPT1CATAXQWSCA5JCNHLCA2GIDRMCA6QKJ4XCAXYEWTVCAWQRD6ACALGFTMGCAOHPINQCAU1PSYACAEC97MXCA99K4VACA7YU0KQCAU0QTVICAK5EGOHCAY5CGCPCA5SJN4P

Количество цветов
У каждого цветка и его цвета есть своё значение. Так же и количество цветов в букете говорит о многом. Подари один, три или пять, только не два или четыре. Нечётное количество цветов наделяет букет положительной жизненной энергией и гармонией. На языке цветов и у цифр есть секретное значение. Так что будь внимательным…
1 цветок — Ты все, что у меня есть!
3 цветка — Хочу уехать с тобой на край света.
5 цветков — Я тебя люблю!
7 цветков — традиционно дарят в день обручения.
9 цветков — Я тебя уважаю как друга.
10 цветков — Хочу что-нибудь для тебя сделать.
11 цветков — Ты мой друг.
12 цветков — Нам трудно, но думаю, всё будет хорошо.
13 цветков — Я ненавижу и презираю тебя!
14 цветков — Ты все, что у меня есть!
15 цветков — Ты заслужил мою благодарность и уважение.
Цвет + цветок = ???
Разные цветы определенного цвета — желтого, синего, розового — имеют свои значения.
И букет желтых тюльпанов может быть гораздо красноречивее Вас.
Общий цвет всего букета

БЕЛ ЭЛЕКТР1
Белый цветок означает невинность,

&_2082222[1][1]

жёлтый — даёт побеги к любви,

ЛИЛИЯ1

розовый — означает любовь,

918687136ярко-красный — страстную любовь,

0_48ca5_c2b1e9fc_Lсиний — преданность,

0_42e14_2a4e52d3_Lлиловый или фиолетовый — мир и доверие,

Она прячет в своих лепестках от людей Чашу… полную сладких мистерий…

чёрный цвет — желание смерти.

Белые
клевер — Думай обо мне!
хризантема — Я несчастен!
лилия — Чистота, нежность.
гвоздика — Невинность.
маргаритка — Будь мне верен!
роза — Мы с тобой равны!
сирень — Невинность юности.
тюльпан — Я тебя больше не люблю!
Жёлтые
хризантема — Я тебе предлагаю свою руку и сердце!
фиалка — Ты мое земноё счастье.
роза — Исчезающая любовь, ревность, неверность
тюльпан — Я тебя люблю!
Розовая
гвоздика — Я тебя желаю!
Красные
хризантема — Я тебя люблю!
гвоздика — Чистая любовь.
роза — Жажду тебя больше всего!
тюльпан — Вижу тебя во сне!
мак — Ты моя утрата…
Синие
ирис — Я тебя уважаю!
фиалка — Я верен тебе…
Фиолетовая сирень — Я так хочу твоей ласки!
Чёрный тюльпан — Хочу умереть я с тобой!
Скажи мне все, букет!
Любое отношение можно выразить с помощью хрупких цветков. Конечно же, даже эксперты имеют различные мнения по поводу «истинного значения» цветов. Хотя все цветы выражают внимание и любовь, существуют более традиционные значения некоторых из них, иногда их несколько. Шифрование и расшифровка может быть спорным. И поэтому прежде, чем предполагать точное значение, просмотрите все внимательно, может что-то затерялось между строк, в смысле — между цветами.

Белые:

клевер — Думай обо мне!

хризантема — Я несчастен!

лилия — Чистота, нежность.

гвоздика — Невинность.

маргаритка — Будь мне верен!

роза — Мы с тобой равны!

сирень — Невинность юности.

тюльпан — Я тебя больше не люблю!

Жёлтые:

хризантема — Я тебе предлагаю свою

руку и сердце!

фиалка — Ты мое земноё счастье.

роза — Исчезающая любовь, ревность, неверность

тюльпан — Я тебя люблю!

Розовая:

гвоздика — Я тебя желаю!

Красные:

хризантема — Я тебя люблю!

гвоздика — Чистая любовь.

роза — Жажду тебя больше всего!

тюльпан — Вижу тебя во сне!

мак — Ты моя утрата…

Синие:

ирис — Я тебя уважаю!

фиалка — Я верен тебе…

Фиолетовая:

сирень — Я так хочу твоей ласки!

Чёрный:

тюльпан — Хочу умереть с тобой!

Любое отношение можно выразить с помощью хрупких цветков. Конечно же, даже эксперты имеют различные мнения по поводу «истинного значения» цветов. Хотя все цветы выражают внимание и любовь, существуют более традиционные значения некоторых из них, иногда их несколько. Шифрование и расшифровка может быть спорным. И поэтому прежде, чем предполагать точное значение, просмотрите все внимательно, может что-то затерялось между строк, в смысле — между цветами.

Ещё вариант значения цвета букета:

Белый — знак нежности и грусти, а также доверчивости, скромность, шарм, чистота, а также тайна и молчание.

Белоснежные цветы — стремится к идеалу, но его легко обидеть.

Голубой -целомудрие.

Желтый — радость, дружба, но есть и традиционно негативное значение — измена и разлука, что может быть не вполне оправдано. Жёлтые цветы прекрасно смотрятся в любой цветочной композиции и хорошо сочетаются с другими цветами. Однако дарить букет из исключительно жёлтых цветов, особенно человеку, с которым Вас связывают романтические отношения, лучше не стоит, пока Вы не уверены, что будете поняты правильно.

Красный — у всех народов считается цветом любви и страсти, а кроме этого — означает уважение, одобрение, поздравление с успешно выполненной работой.

Лиловый олицетворяет беззаветную любовь.

Малиновый — постоянство,

Оранжевый говорит о том, что человек порою слишком уж горд и высокомерен.

Розовый — обычно юность и скромность. Также изящество и благородство, мягкость, нежность, доверие. Отличный способ подчеркнуть молодость и обаяние девушки. Идеальны, когда Вы не чувствуете себя готовым сказать «Я люблю тебя», но хотите дать понять, что Вас влечёт к этому человеку.

Розовые розы — это намёк, который каждый может интерпретировать по-своему.

Синий — тоска и в то же время верность, надежность.

Увядшие цветы – отвергнутая любовь.

Фиолетовый — дружба.

Черный и коричневый — печаль.

Светло-розовый — симпатия и восхищение.

Кремово-белый — свадебный цвет счастливой любви.

Коралловый или оранжевый выражает желание, энтузиазм в достижении цели.
Быть может, в современном экстравагантном мире и не место таким мелочам, но психологи уверяют, что именно такие мелочи создают настроение, пусть даже на подсознательном уровне. Но самое главное, чем надо руководствоваться при выборе цветов — это, конечно же, вкусами человека, которому предназначен букет. Как их узнать? Дарите цветы почаще, и рано или поздно, обязательно «попадете в точку».

А

Абрикос (цветок) – робкая любовь

Азалия — символ женственности, хрупкости, кротости, сдержанности, преданности; но в то же время — страсти и печали. Азалию принято дарить перед нежеланной разлукой. Преподнося азалию, Вы говорите «Я надеюсь, Ты дождешься меня», «Береги себя для меня», «Я верю Тебе!». Когда мужчина дарит этот цветок — он признается, что Вы для него — единственная.

Акант (медвежья лапа) — искусство, вдохновение, творчество. Акант — очень своеобразный цветок, его не принято дарить возлюбленным. Такой подарок говорит: «Ты очень талантлив и добьешься всего, чего пожелаешь, дерзай!»
Акация (распустившаяся) — тайная любовь, целомудренность, одиночество. Акация — цветок сожаления и признания своих ошибок. Дарящий акацию, говорит: «Ты лучшее, что было в моей жизни», «Почему сейчас мы не вместе?», «Давай начнем все с начала!»

Акация (белая) — платоническая любовь, «Почему моя любовь не взаимна?»

Акация (желтая) — «Мне жаль, что любовь ушла»

Акация (розовая) — элегантность, шарм
Аконит (ранункулус, лютик) — симпатия, стремление понравиться, приглашение. Аконит можно дарить как женщинам, так и мужчинам. Если такой подарок преподносится в начале знакомства, скорее всего, даритель заинтересовался Вами, считает Вас приятным собеседником и предлагает дружбу. Отличный подарок для коллег и деловых партнеров.
Алоэ – мудрость, честность

Альпийская роза — Будь внимателен!

Альстромерия — названа в честь Шведского ботаника Барона Klas von Alstroemer. Эти Южноамериканские цветочные семена были среди многих собранных бароном в поездке по Испании в 1753 году. На языке цветов означает «милый», «прелестный», желание сделать ненавязчивый комплимент.
Амазонская лилия — Любовь опасна!

Амарант / Купальница – неизменность

Амарант / Щирица – верностьАмарилис — гордость, неприступность, мужественность. Если Вы хотите намекнуть мужчине, что он для Вас не просто друг — подарите ему амарилис.
Амброзия — нескромные намеки, ожидание большего. Даритель амброзии говорит: «Я жду!», «Будь смелее!», «Давай жить сегодняшним днем!»
Ананас — совершенство. Ананас в букете цветов — признак неординарности дарителя. Если Вам подарили такой букет — будьте уверены — Вас ценят и понимают.
Анемон — искренность, надежда; но также радость, эмоциональность. В переводе с языка цветов подарок из анемонов означает: «Почему нет?», «Мне с тобой очень хорошо», «Давай устроим праздник?»
Антуриум — храбрость, неординарность, страсть. Антуриум считается преимущественно мужским цветком. Букет или композиция с антуриумами станет незабываемым подарком для мужа или коллеги, друга или шефа… Подарить антуриумы можно также экстравагантной даме, этакой «женщине-вамп», если Вы хотите сказать ей: «Ты не похожа ни на кого, и это меня восхищает!»
Анютины глазки — воздушный поцелуй, веселье, развлечение, «Скучаю!» Англичане дарят любимым женщинам анютины глазки. И даже если до этого дня чувства скрывались, они могут быть высказаны лишь при помощи этих чудесных цветов.
Апельсиновый цветок – “Твоя чистота равна твоей привлекательности”

Арбитус / Земляничное дерево — Люблю только тебя!

Армерия – симпатия

Артемизия – символ достоинстваАралия — близость, интимность,»Ты — моя родная!»

Аспарагус — простодушие, доверчивость

Астра — cимвол любви, изящества, изысканности, а также — воспоминаний. В Китае астра означает точность. Древние люди верили, что запах листов астры, когда их сжигали, изгонял змей. Астры были положены в могилы Французских солдатов, символизируя скорбь и память о погибших. Существует миф, согласно которому, астры были созданы из космической пыли, когда Дева смотрела с неба и плакала. Поэт Вирджил считал, что алтари богов были часто украшены астрами. Существует около 600 видов астр, самый популярный сорт Монте Казино. Астра (белая) — «Я люблю тебя больше, чем ты меня!», «Скажи, что любишь, еще раз», «Не могу думать ни о чем, кроме тебя…»

Б
Базилик камфорный — отвращение, ненависть. Если по какой-то причине Вы не можете сказать неприятному Вам человеку все, что о нем думаете, подарите ему базилик.

Бальзамин — «мы с тобою не равны»

Барвинок белый – светлые, приятные воспоминания

Барвинок синий – ранняя дружба

Бегония — Берегись любви! “Берегитесь, а капризна!”

Белая маргаритка — Не испытывай мое терпение.

Берёзка — Мои чувства также нежны.

Бессмертник / Цмин – постоянство

Бузина цветок – доброта и смирение

Бурачок – красота бесценна

Бегония — «Остерегайся!», «Не всем ты нравишься так, как мне», «Знай: тебе завидуют!»
Букет засушенных цветов — отвергнутая любовь. Если Вы хотите положить конец чьим-то излишне настойчивым ухаживаниям, сделайте нарушителю Вашего спокойствия такой оригинальный подарок. Даже если этот человек не знаком с языком цветов, засущенный букет заставит его задуматься: «Похоже, мне не очень рады…»

В
Василек — «Не смею выразить тебе свои чувства»; деликатность, изящество, простота, а также — веселость и верность. Дарить васильки принято молодым девушкам в знак симпатии. Такой подарок может означать предложение дружбы или желание возобновить прерванное знакомство. Дарителя васильков не стоит подозревать в нескромных желаниях. Почему-то чаще всего васильки нравятся блондинкам.
Венерин башмачок — капризная красота, непостоянство. «Я чувствую, что я у тебя не один». Дарящий венерин башмачок готов на многое, чтобы «укротить» Вас, сделать более покорной и менее ветренной.
Вереск белый — защита, желания сбудутся.

Вереск, лаванда — восхищение, одиночество.

Вереск пурпурный – восхищение, красота и одиночество

Вереск розовый – пожелания удачи

Водосбор – предательство и обман
Водяная лилия (кувшинка) — красноречие, убедительность, искренность; «Ты никогда не должен меня обманывать», «Чувства в моей душе бушуют». Кувшинку дарит человек, который хочет убедить Вас, что он — Ваша «половинка». Даритель просит довериться ему и обещает быть нежным и заботливым.

Вьюн – смиренная настойчивость

Вьюнок — «Присмотрись ко мне», «Я украшу твою жизнь». Вьюнок часто дарят опытные ловеласы. Однако жизнь этого цветка столь же недолговечна, как и чувства дарителя.

Г
Гардения — тайная любовь, «Ты прекрасна». Если Вам подарили гардению — знайте — Вами искренне восхищаются. Скорее всего, Ваш поклонник очень несмел и считает себя недостойным Вас.
Гаултерия — гармония, «Будь спокойней», «Сдерживай свои эмоции»
Гвоздика (обычная) — Очарование, Женская любовь. Гвоздика произрастала на Ближнем Востоке и была культивирована в течение последних 2,000 лет. Некоторые ученые полагают, что имя «гвоздика» происходит от слова «корона», в честь цветов, которые использовались на Греческих церемониальных торжествах. Гвоздики были известными в древнем Риме как цветы награды. В Корее, молодая девушка вплетала три гвоздики в волосы, чтобы узнать своё будущее. Если верхний цветок умирает первым, ее старость будет тяжёлой; если средний цветок, свои молодые годы принесут большое горе. Если же нижний цветок умирал первым, то бедной девушке быть несчастной всю целую жизнь! Главным образом, гвоздики выражают любовь, увлечение, и различие.

Красные гвоздики — победа, успех, лидерство. Ими выражают восхищение, тогда как темно-красный цвет обозначает глубокую любовь. Большим букетом красных гвоздик принято поздравлять людей авторитетных и уважаемых. Дарить красные гвоздики возлюбленным лучше в смешанных букетах.

Гвоздика (белая) — пожелание удачи и успеха во всем. «Пусть все твои желания сбудутся». Если Вам в подарок преподнесли белые гвоздики, это говорит о том, что Вас считают очень обаятельным, светлым и позитивным человеком.

Зеленые гвоздики дарят в День Святого Патрика.

Розовые гвоздики имеют наиболее символическое и историческое значение. Согласно Христианской легенде, гвоздики сначала появились на Земле как Иисус. Богородица проливала слезы на Иисуса и гвоздики возникали из ее слез. Таким образом розовая гвоздика стала символом материнской любви и с 1907 года принята как эмблема Дня Матери, отмечаемого в Соединенных Штатах и Канаде во второе Воскресенье Мая. Значение гвоздик на языке цветов может быть очень разным: все зависит от их цвета. Человек, который дарит гвоздики, хочет выразить Вам свою благодарность и заверить в том, что при любых обстоятельствах Вы можете расчитывать на его помощь и поддержку.

Гвоздика (желтая) — «Ты избегаешь меня?», «Ты обиделся?», «Хочу, чтобы ты был более внимательным».
Гелиотроп – преданность, вечная любовьГеоргин — каприз, непостоянство, мимолетное увлечение. Дарящий георгины говорит: «Ты мне очень нравишься, но я ничего не обещаю», «Я не готов к серьезным отношениям», «Зачем все усложнять?»
Герань — глупость, безрассудство. «Ты очень легкомысленная особа», «Пора остепениться».
Герань / Журавельник – постоянство и полезность

Герань розовая – предпочтение

Гербера— тайна, улыбка, флирт, оптимизм. Человек, дарящий герберы, выражает Вам свою симпатию и намекает на то, что вместе вам будет очень весело. Гербера — универсальный позитивный подарок: для друзей, возлюбленных, коллег… Смело выбирайте эти цветы, если хотите поделиться с кем-то своим отличным настроением или сделать комплимент.
Гиацинт — игра, любопытство, мудрость, непредсказуемость. Спектр эмоций, которые можно выразить при помощи этих цветов достаточно широк — многое зависит от оттенка гиацинтов. Но в одном Вы можете не сомневаться — с человеком, который подарил Вам гиацинты, скучать не придется. Благодаря ему Ваша жизнь станет ярче. Гиацинт (голубой) — уверенность в себе, спокойствие, уравновешенность. «Я знаю, почему ты мне нравишься», «Не сомневаюсь в том, что ты мне подходишь»

Гиацинт (красный или розовый) — «Я знаю, чего ты хочешь», «Тебя ждет множество приятных сюрпризов», «Вся наша жизнь — игра…»

Гиацинт (белый) — постоянство. «Я очарован навсегда»

Гиацинт (желтый) — попытка скрыть ревность и недоверие
Гиацинт пурпурный — я сожалею, прости меня, горе, печаль

Гиацинт синий — постоянство.
Гибискус – неброская красотаГипсофила — осторожность, несмелость. Однако в смешанном букете гипсофила, как правило, является своеобразным аксессуаром, служит для придания цветочной работе объема и не несет смысловой нагрузки. Гладиолус- «Я действительно искренен», «Ничего не бойся», цветок гладиаторов. Даритель гладиолусов — человек сильный, надежный, не признающий компромиссов.
Глициния — «Добро пожаловать!» Подарите глицинию человеку, которому Вы хотите сказать «Тебе я рад всегда!»
Глоксиния — любовь с первого взгляда, «Мои чувства сильнее меня»
Гортензия — «Вспомни обо мне»; скромность, искренность, надежда. Многие народы верят, что гортензия способна отгонять болезни и несчастья.
Груша (цветок) – здоровье и надежда

Д
Декабрист — Уменьши мои страдания!Дельфиниум — скромность, непритязательность; «Я готов быть твоей тенью», «Позови меня»
Душистый горошек — «До свидания», отъезд, «Спасибо за прекрасно проведенное время», «Вспоминай»
Дубовые листья — дружба, «Ты — редкий человек»

Е

Ель и сосна — Надежда на перемены.

Ж
Жасмин — чувственность, женственность, элегантность и привлекательность. В Индии жасмин называют «лунным светом в любви».
Жасмин жёлтый – скромность, робость

Жасмин красный – глупость, веселье

Желудь — скандинавский символ жизни и бессмертия. Лучше дарить мужчинам поскольку большинство дам подобный подарок не оценят.
Желтофиоль – дружба , напастиЖимолость — великодушие, щедрость, «Ты делаешь мир лучше»
Жонклия — возвращение привязанности, «Давай снова будем вместе», желание, симпатия

3

Зверобой — воинственность, «Победа еще будет за мной»
Земляника (цветок) — намек, «Обрати внимание: твое счастье рядом!»
Золотарник — успех, «Цените любую удачу», «Ни пуха ни пера!»
Золотая печать – обман

И
Иберийка — равнодушие, безразличие, «Не думай, что ты для меня что-то значишь», «Мне хорошо без тебя»
Ирис — эмблема Франции, «Я очень дорожу твоей дружбой», доверие, мудрость, вера, надежда, бесстрашие

К
Кактус — упорство, целеустремленность, самодостаточность. «Тебе не надоело одиночество?», «Я тебя понимаю как никто другой», «Мы с тобой похожи»
Календула — имя рода calendula’s — средства «для всех месяцев.» Член семьи ноготков, календула была оценена исторически за свои медицинские и кулинарные свойства. В древности говорили, что напиток, сделанный из смеси цветов календулы и вина успокаивает несварение. Лепестки календулы использованы в мазях, которые лечат кожу от желтухи, болезней глаз и зубных болей. Римляне использовали календулу, смешанную с уксусом с мясными блюдами и салатами. Наиболее священный цветок древней Индии, цветки и стебли календулы были переплетены в гирлянды и установлены вокруг шей статуй святых. С тех пор как цветок календулы следует за солнцем, её иногда называют «летней невестой». Цветок календулы означает «победу грации» на языке цветы.

Калина — неуправляемые эмоции, болезненная привязанность, зависимость. «Если ты меня покинешь, мое сердце разорвется!»
Калла — преклонение, «Ты великолепна». Если мужчина дарит Вам каллы, будьте уверены — перед Вами настоящий джентельмен и неординарный человек.
Камелия — восхищение, совершенство, благодарность. «Ты — неземное существо»

Камелия (розовая) — «Тоскую по тебе»

Камелия (красная) — «Ты — пламя в моем сердце!»

Камелия (белая) — «Ты восхитительна!»
Картофель (соцветие) — «Ты затмеваешь все и всех!», стремление быть оригинальным.
Каштан — независимость, прямолинейность. «Тебе нужно быть добрее», «Научись любить»
Кипарис — скорбь, траур
Кедровый лист – “Я живу лишь для тебя!!”
Кизил – выносливость

Китайская астра – запоздалая мысль и ревность

Клевер – «Хотел бы знать…», ожидание, плодородие, домовитость
Клевер (белый) – «Думай обо мне», «Вряд ли ты найдешь кого-то лучше, чем я!»
Клевер (четырехлистный) – символ удачи. Если Вы нашли четырехлистный клевер — загадайте желание, и оно обязательно сбудется.
Клевер пятилистный – символ неудачи

Клеоме / Паучник — “Увези меня!”

Колокольчик — смирение, покорность, постоянство; «Я всегда буду с тобой», «Зачем ты мучаешь меня капризами?»
Кореопсис — бодрость и веселье, оптимизм. «Все будет хорошо!», «Лучшее — впереди!»
Крапива — клевета, неприязнь. Однако если друзья или родственники приносят Вам молодую крапиву — не расстраивайтесь: скорее всего, ее появление объясняется кулинарными предпочтениями дарителей.
Корица – красота и любовь

Крокус — возрождение, свежесть чувств. «Ты подарила мне незабываемые моменты»
Кукуруза — изобилие, богатство, щедрость. «Со мной у тебя будет все, что пожелаешь»

Л
Лаванда — восхищение, одиночество. «Я тебя никогда не забуду», «Никто не заменит тебя»

Ландыш — в Древней Германии считался залогом любви и счастья в семейной жизни
Лен — семейный символ; стабильность, постоянство
Лилия (оранжевая) — любопытство, кокетство. «Ты для меня — загадка», «Твое сердце свободно?»

Лилия (белая) — чистота, непорочность, величественность, благородство. «Это божественно — быть рядом с тобой!!!»

Лилия (желтая) — экстравагантность, яркость, но также легкомысленность, капризность. «Хочу, чтобы ты меня заметила», «Я не такой, как другие»

Лилия (тигровая) — гордость, изобилие, процветание, благосостояние, самонадеянность
Липа — любовь в браке.

Листья пальмы — пожелания победы и успеха. Листья пальмы в смешанном букете означают: «Ты — самая-самая, лучшая во всем»
Ломонос – хитрость, ловкость, изобретательность

Лопух – назойливость и скука

Лотос — счастье, здоровье, долгая жизнь, мудрость. Лотос принято дарить только хорошо знакомым людям в знак родственных и дружеских чувств.
Львиный Зев — сила, хитрость, лесть. Даритель этого цветка считает, что Вы можете быть ему полезны, ищет Вашего покровительства.

М
Магнолия — благородство, настойчивость, упорство, «Все равно ты будешь со мной», «Я — твоя судьба»
Майоран – успокоение и комфорт

Мак (вообще) — вечный сон, забвение, воображение, мечтательность.

Мак белый — утешение.

Мак желтый — богатство, успех.

Мак красный — удовольствие.
Малина — покаяние.

Маргаритка — чистота, невинность, верная любовь, «Я счастлив, когда счастлива ты». Человек, преподносящий маргаритки, заслуживает Вашей взаимности.
Мать-и-мачеха — материнская любовь и забота; доказанная справедливость. «Не волнуйся, я все улажу»
Ментол — Уйди с моей дороги!

Мимоза — чувствительность, стыдливость, застенчивость; но также банальность, заурядность, «Я скрываю свои чувства», «Скоро 8 марта».
Мирт — любовь, веселье, радость; еврейская эмблема свадьбы
Монстера — целеустремленность, изысканность, шик. «Ты совершенна!»
Мята курчавая – тёплые сантименты

Мята перечная – тёплое чувство

Н

Настурция — завоевание, победа в борьбе. Человек, подаривший Вам настурцию, искренне рад Вашим успехам. Однако, скорее всего, ни о каких романтических отношениях С Вами он не помышляет.
Нарцисс — Формальность, Оставайся такой же прекрасной, как Ты есть. Нарцисс, также известный как jonquil или нарцисс, привезенный в Великобританию Римлянами, которые ошибочно верили, что сок мог бы излечить от ран. В природе, сок нарцисса содержит острые кристаллы, которые предохраняют его от животных. Сегодня, люди смотрят на яркий, желтый нарцисс как на символ возрождения, признак нового времени, которое приходит с весной. На самом деле, нарцисс является цветком дня рождения Марта, месяца в котором начинается весеннее равноденствие. Говорят, что Нарциссы перенесут хорошее состояние на человека, который не топчет их. Если они приносят плохое настроение на невесту, нарциссы не должны никогда присутствовать на свадьбе. Греки первоначально отождествляли нарциссы со смертью. Согласно Греческому мифу, нарциссы росли в лугах Преступного Мира, королевстве мертвого. Другую легенду связывают с красивым Греческим Нарциссом молодости. Подходя к реке, Нарцисс наклонился, чтобы испить воды. Нарцисс захотел овладеть своим отображением в воде, он наклонился сильнее над водой и утонул. Говорят, что «свисание» нарцисса символизирует Нарцисса, наклоняющегося над водой, чтобы восхищаться своим отражением. Нарциссы обозначают — «солнце всегда сияет когда Я с вами». В основном, нарциссы обозначают безответную любовь, сильные чувства и рыцарство.
Нарцисс (белый) — внимание, благовещение, кротость, смирение.

Нарцисс (желтый) — внимание, «Ты единственная», «Когда я рядом с тобой, всегда светит солнце»
Настурция — завоевание, победа, патриотизмНезабудка — воспоминания, истинная любовь, искренность, постоянство, верность
Ноготки — жестокость, горе, ревность

О
Одуванчик — счастье, улыбка, радость жизни. Человек, который дарит одуванчик, весел и общителен, немного легкомыслен. Для Вас такой подарок означает: «Не грусти», «Я рад, что сейчас мы вместе», «Я хочу остановить это мгновение».
Олеандр — внимание. «Ты очень милая»
Омела — «Поцелуй меня», привязанность, преодоление трудностей, священное растение Индии, волшебный цветок друидов
Оранжевые цветы— дружба, уважение. Отличный бизнес-подарок.
Орех — признание вины. «Я был слишком груб», «Прости, если я тебя обидел»
Орхидея — любовь, нежность, утонченность, интимность. Орхидею принято дарить только любимым людям. Китайский символ многодетности или Ты — красавица!

П

Папоротник — очарование, магия, грация, покровительство. «Жизнь прекрасна, когда ты со мной!», «Ты — колдунья». Папоротник лучше дарить неординарной, загадочной девушке. Это поможет Вам завоевать ее доверие.
Паслён сладко-горький – правда

Первоцвет — Не могу жить без тебя!

Персик (цветок) – щедрость и надежда новобрачнойПетуния — раздражение, гнев. «Ты меня не слышишь», «Я не доволен твоим поведением!»
Петушиный гребешок / Целозия гребенчатая– глупость и пижонствоПион — счастливая свадьба, веселая жизнь. «Мне не о чем больше мечтать».
Пихта — время. «Цени каждую минуту жизни», «Не пытайся угнаться за двумы зайцами».
Плющ — гармоничная любовь, верность, дружба, привязанность. «Мы отлично дополняем друг друга», «Мы как будто созданы друг для друга»
Подснежник — надежда, нежность, молодость. «Мне нравится твоя наивность». Дарящий подснежники хочет подчеркнуть Вашу хрупкость и женственность.
Подсолнух — гордость, но также — преклонение. «Ты — чудо!», «Я никогда не встречал такой, как ты», «Я горжусь тем, что ты со мной».
Полынь горькая — разлука, муки любвиПримула — «Я не могу жить без тебя», «Мы никогда не расстанемся», «Давай жить вместе!»

Р
Роза бело-красная – воссоединение, символ Англии

Роза бледноокрашенная – дружба

Роза (без шипов) — любовь с первого взгляда.

Роза белая — невинность и чистота, тайна и безмолвие

Роза желтая — уменьшение любви, ревность – неверность, ревность, радость

Роза жёлто-оранжевая – Страстные мысли

Роза каролинская – “Любовь опасна”

Роза коралловая / оранжевая – желание, энтузиазм

Роза (красная)- любовь, страсть. «Я люблю тебя», «Я не могу без тебя»,»Ты должна быть моей».

Роза (бутон, красный) — «Мне кажется, я в тебя влюбился», «Я рад, что мы познакомились», «С каждым днем мои чувства к тебе все сильнее»

Роза мускусная – капризная красота

Роза персиковая – сближение возлюбленных, завершение сделки

Роза рождественская – спокойствие и мир

Роза розовая — совершенное счастье или Пожалуйста, верь мне! любовь, грация, нежность

Роза (красная) — любовь, страсть. «Я люблю тебя», «Я не могу без тебя»,»Ты должна быть моей».

Роза Гран При — уважение, щедрость, любовь, доверие, «Ты достойна самого лучшего». Роза Гран При выражает самые благородные чувства.
Роза (белая) — чистота и невинность, скромность и нежность, таинственность. «Я добьюсь тебя», «Ты ангел». Роза (бутон, белый) — юность, неопытность, очарование. «Я готов ждать тебя», «Я не хочу тебя потерять».
Роза (желтая) — счастье, радость. «Ты — мое солнце». Цветок, выражающий самые позитивные эмоции. Согласно языку цветов, желтые розы не имеют никакого отношения к измене и ревности (хотя такое толкование их символического значения очень распространено).
Роза (кремовая) — элегантность, гармония, совершеноство, постоянство. «Я помню. Всегда!», «Мы с тобой — идеальная пара», «Ты выше всяких похвал!»
Ромашка — юность, невинность, недоверчивость, романтичность.

Рябина — аккуратность.

С

Сирень — красота, влюбленность, первые волнения любви
Сирень (белая) — первая любовь, «Давай будем любить друг друга!»

Сирень (фиолетовая) — «Мое сердце принадлежит тебе!»

Сирень (лиловая) — «Любишь ли ты меня еще?»

Сирень (розовая) — любовь и признание

Слива (цветок) — «Сдержи свои обещания!»; красота и долголетие

Сосна — надежда, жалость, ностальгия. «Так грустно вспоминать…»
Стрелиция — победа, мужественность, неординарность, целеустремленность. Стрелиция считается цветком сильных, храбрых и успешных людей.

Стефанотис – счастливый брак
Страстоцвет – верность и почтительность

Солома, сухие цветы — разрыв договора.

Т

Тигровая лилия – гордость и богатство

Тимьян — активность и смелость
Трава — подчинение, покорность. «Я готов простить тебе все»

Тубероза — любовь к риску, опасные удовольствия. «Мне нравится твоя непредсказуемость», «Я не требую от тебя верности».

Тысячелистник — пожелание выздоровления, но также недоверие, стремление скрыть свои истинные намерения

Тюльпан — символ чистой любви, большого счастья; слава, гордость; гармония. Цветок — эмблема Голландии. Тюльпан (красный) — объяснение в любви, поздравления. «Поверь мне», «Желаю тебе счастья»

Тюльпан (пестрый) — «Жизнь прекрасна!», «Я горжусь тобой!»

Тюльпан (желтый) — «Твоя улыбка, как солнечный свет»

Ф

Фиалка — достоинство, скромность; невинность, тайная любовь
Фиалка (белая) — искренность, «Давай рискнем», «Давай попробуем быть счастливыми!!!»

Фиалка (голубая) — «Осторожно!», бдительность; лояльность, «Я всегда прав», «Всегда буду верен»

Фиалка (синяя) — скромность
Флокс — «Сожжем наши письма!», расставание; но также — взаимность, единство, сладкие мечты

Фрезия — доверие

Фуксия — благожелательность

Х
Хмель — «Будь оптимистом», «Мы еще встретимся!»

Хризантема (обычная) — «Ты прекрасный друг», радость, открытость, веселье и отдых. Хризантема происходит от греческих слов chrysos (золото) и anthos (цветок). Маргаритка Chusan становилась «pompom хризантемой» это имя зародилось во Франции, т.к. они выглядели похожими на помпоны в шляпах моряков. Хризантемы были культивированы в Китайских садах более чем 2,500 лет назад и перевезены в Англию в 1795. Хризантема была символом Восточной лести в течение столетий. В Китае хризантемы ассоциируются с осенью и урожаем. Хризантема считалась одной из четырех китайских «благородных символов» (наряду с бамбуком, сливой и орхидеей) и была официальным символом Старой Китайской Армии. Китаец верит, что хризантема, данная возлюбленному и обтёртая о губы после вина, гарантирует бессмертную любовь. Хризантемы были представлены на Имперском Гербе Японии. Японцы полагают, что лепесток хризантемы положенный на дно бокала с вином способствует длинной и здоровой жизни. Хризантемы подходят для поздравлений в Европе и Америке по любому случаю. Тем не менее, в Италии их применяют только на похоронах.

Хризантема (красная) — «Ты — мой лучший друг», удача, наилучшие пожелания
Хризантема (белая) — правда, «Верь мне!»

Хризантема (желтая) — благодарность, «Спасибо за то, что ты есть!»

Ц
Цикламен — отставка, «До свидания», «Как я от тебя устала…»

Цинния (красная) — постоянство, длительная привязанность, матримониальные планы. «Ты — именно тот человек, которого я так долго искал!»

Цинния (белая) — доброта, великодушие. «Я тебя прощаю», «Как дела?»

Цинния (желтая) — меланхолия, мечтательность. «Я вспоминаю тебя каждый день», «Позвони мне», «Жду тебя»

Ч
Черемуха — радость, «Мне многое нужно тебе рассказать», «Хочу увидеть тебя как можно скорее!»

Черешня — обаяние.

Чеснок — смелость, сила, мужество. Женщинам дарить чеснок не рекомендуется. Если Вам все же преподнесли такой подарок — отнеситесь к этому с юмором.

Ш
Шиповник — весна и поэзия. Человек, который дарит цветок шиповника, признается в том, что он романтик. «Я уверен, что смогу сделать тебя счастливой!»

Шпорник – открытое сердце

Штокроза – либеральность и амбиции

Э

Энотера – непостоянство

Статья составлена на основе материалов:

Язык цветов: цветы могут рассказать о многом

и статей «Язык цветов» сайтов:

yazyk-zvetov.info

foreigner.ru

prazdnik.by

ЦВЕТА ВЕНЕЦИИ

5

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 21-08-2010

Метки: ,

0_1e9ca_d775b324_XL

Световые вариации в русской литературной венециане. — Связь света и цвета. — Цветовая парадигма образа Венеции.

Особенности освещения столь важны для восприятия любого пространственного объекта, что мировой венецианский текст просто не мог их проигнорировать. В нашем случае световые признаки приобретают особую значимость, ибо трудно назвать город, литературный образ которого, подобно Венеции, включал бы в себя такую богатую гамму световых и цветовых оттенков. Со световых характеристик начинает свою «Венецию» (1816) Байрон:

Уж полночь, но светло, как днем.
Веселье пенится кругом:
Светильники пылают ярко
На площади святого Марка…
(Перевод М. Донского)

Меняющиеся со сменой освещения образы Венеции создают П. Б. Шелли, Э. Дикинсон, Р. Броунинг и многие другие европейские и американские художники.

Поэтический язык этого сегмента венецианского текста вполне сложился уже в XIX веке, открыто обнаруживая свою двойную генеалогию: с одной стороны, многие световые и цветовые образы подсказаны самим городом в его эмпирической ипостаси, с другой стороны, на формирование венецианского цветового спектра и световых вариаций сильнейшее влияние оказала венецианская живопись. Однако в силу связанности этих двух источников лишь в редких случаях можно указать на изначальную природу того или иного отсвета или оттенка. В наибольшей степени теснейшая связь эмпирического и эстетического проявилась в пейзажной живописи, к которой, начиная с XVIII века, принадлежало едва ли не большинство так или иначе связанных с Венецией полотен. Яркий пример тому — картины учителя и ученика Каналетто, считавшиеся правдивым зеркалом города. «Их пейзажи, — пишет о Каналетто П. Перцов, — общепризнаны типичными видами Венеции. Действительно, при всем громадном прогрессе, даже современная техника редко передает так удачно эту влажную мягкость воздуха, насыщенного вечным испарением, скрадывающего все резкие очертания, вбирающего яркие краски и обливающего все свежим и прозрачным светом. Перспектива венецианских каналов, поражающая своею чистотою, вследствие полного отсутствия пыли, никем не передавалась лучше Каналето. Утренняя дымка на канале св. Марка, окутывающая Дворец дожей, нежит и тешит глаз на полотне так же, как тогда, когда качаешься среди нее в гондоле»  Таким образом, границы между искусством и действительностью размываются благодаря специфичности самой действительности, на что также указывает П. Перцов: «Пейзажу в Венеции более посчастливилось, что и не удивительно, если вспомнить, в каких исключительных художественных условиях находится этот город и какими чудными световыми эффектами балует глаз его влажная атмосфера» .

Следует сразу признать, что живопись в силу ее визуальной выразительности и языковых особенностей больше и успешнее работает со световыми и цветовыми эффектами, чем литература, но у последней есть возможность передать динамику, зафиксировать сам процесс изменений света и цвета, представить явление многоракурсно. При этом некоторую обедненность спектра, присущую ряду связанных с Венецией литературных произведений XIX века, должно объяснять не бытовыми предпочтениями форестьеров, каковыми были в Венеции все, даже надолго задерживавшиеся там, русские писатели, а с одной стороны, давлением языковых традиций венецианы этого периода, с другой стороны, действительными образными контрастами, возникающими в Венеции при смене погоды и освещения. Впервые в русской литературе это в полной мере проявилось у П. Вяземского:

Венеция прелесть, но солнце ей нужно,
Но нужен венец ей алмазов и злата,
Чтоб все, что в ней мило, чтоб все, что так южно,
Горело во блеске без туч и заката.

Но звезды и месяц волшебнице нужны,
Чтоб в сумраке светлом, чтоб ночью прозрачной
Серебряный пояс, нашейник жемчужный
Сияли убранством красы новобрачной.

А в будничном платье под серым туманом,
Под плачущим небом, в тоске дожденосной,
Не действует прелесть своим талисманом,
И смотрит царица старухой несносной.
(«Николаю Аркадьевичу Кочубею», 1863)

Смена освещения города не всегда связана с уже совершившейся переменой погоды. Иногда художнику удается поймать сам момент назревающих перемен, как в стихотворении С. А. Сафонова «Из венецианского альбома» (1894):

Сегодня тих, но сумрачен залив;
Мой старый друг мне показался новым:
Спокойных волн лазоревый отлив
Вдруг потускнел и сделался свинцовым.

Идет ли то гроза издалека
Иль в небе чересчур светло и знойно?
Все так же даль ясна и широка,
Но что-то в ней тоскует беспокойно…

Венеция безмолвна, как всегда,
Ее дворцы и холодны и строги…
Огонь небес, угрюмая вода —
И жаркий трепет сдержанной тревоги…

Освещенность летней Венеции связана в литературе по преимуществу с ночными и закатными часами. В последнем случае летний город представлен более в цвете, чем в свете, или, точнее, свет приобретает определенные цветовые оттенки:

Прелестен вид, когда, при замираньи дня,
Чудесной краскою картину осеня,
Все дымкой розовой оденет пар прозрачный…
(П. Вяземский. «Из фотографии Венеции»).

колористика

6

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 21-08-2010

Метки: , ,

350px-Francesco_Melzi_Ritrato

ПЕРВЫЙ,  КТО СОЗДАЛ СТРОЙНУЮ СИСТЕМУ ЦВЕТОВ БЫЛ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ, ОН УСТАНОВИЛ, ЧТО МНОГООБРАЗИЕ ЦВЕТА, ОТКРЫТОЕ ЕЩЕ ДРЕВНИМИ ГРЕКАМИ И РИМЛЯНАМИ, МОЖЕТ БЫТЬ ОГРАНИЧЕНО. ДА ВИНЧИ ПИСАЛ: — «ПРОСТЫХ ЦВЕТОВ — 6; БЕЛЫЙ, ЖЕЛТЫЙ, ЗЕЛЕНЫЙ, СИНИЙ, КРАСНЫЙ И ЧЕРНЫЙ». ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ ВЫДЕЛИЛ ТАК ЖЕ ДВА ВОЗМОЖНЫХ АСПЕКТА ЦВЕТОВ: ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ И ФИЗИЧЕСКИЙ.

Колористика — наука о цвете, включающая знания о природе цвета, основных, составных и дополнительных цветах, основных характеристиках цвета, цветовых контрастах, смешении цветов, колорите, цветовой гармонии, цветовом языке, цветовой гармонии и цветовой культуре. Законы мира цвета — интересная штука. Они определяют дружить цветам или не дружить 🙂

Цвет — свойство света вызывать определенное зрительное ощущение в соответствии со спектральным составом отражаемого или испускаемого излучения. Свет разных длин волн возбуждает разные цветовые ощущения; излучения от 380 до 470 нм имеют фиолетовый и синий цвет, от 470 до 500 нм — сине-зеленый, от 500 до 560 нм — зеленый, от 560 до 590 нм — желто-оранжевый, от 590 до 760 нм — красный. Однако цвет сложного излучения не определяется однозначно его спектральным составом.

Оттенок (цвет) — название цвета (красный, синий,…)

Интенсивность — уровень концентрации цвета (преобладание того или другого тона)

Глубина — степень яркости или приглушенности тональности цвета

Светлота — степень разбеленности ( % присутствия в цвете белого и светло-серого тонов)

Насыщенность — % присутствия темно-серого и черного тонов

Яркость — характеристика светящихся тел, равная отношению силы света в каком-либо направлении к площади проекции светящейся поверхности на плоскость, перпендикулярную этому направлению

Контрастность — отношение разности яркостей объекта и фона к их сумме.

Цвет — одно из свойств объектов материального мира, воспринимаемое как осознанное зрительное ощущение. Тот или иной цвет «присваивается» человеком объектам в процессе их зрительного восприятия. Восприятие цвета может частично меняться в зависимости от психофизиологического состояния наблюдателя, например усиливаться в опасных ситуациях, уменьшаться при усталости.

Основную долю предметов, вызывающих цветовые ощущения, составляют несамосветящиеся тела, которые лишь отражают или пропускают свет, излучаемый источниками. В общем случае цвет предмета обусловлен следующими факторами: его окраской и свойствами его поверхности; оптическими свойствами источников света и среды, через которую свет распространяется; свойствами зрительного анализатора и особенностями ещё недостаточно изученного психофизиологического процесса переработки зрительных впечатлений в мозговых центрах. Цвет служит средством общения.

се цвета делятся на консонирующие — гармоничные и диссонирующие — дисгармоничные. Гармонируют как правило цвета ближних зон спектра (красный — оранжевый — желтый) и контрастные (теплые — [тон(черный — серый — белый)] — холодные). Но всегда желательно, чтобы в каждом претендующем на гармонию цвете были оттенки остальных цветов композиции. Цвета должны рефлексировать. Часто в композиции применяют кластерные — малооттеночные цветовые гаммы, когда цвета различаются нюансами. Таблички с такими цветовыми композициями дают посмотреть в кабинете глазного врача, когда проверяют на дальтонизм 🙂

И последняя основная гамма разреженные — разбеленные (мертвые) цвета. Такие гаммы применяются в основном как ни на что не претендующий но объединяющий композицию фон.

«Цвет — это жизнь, и мир без красок представляется нам мёртвым. Цвета являются изначальными понятиями, детьми первородного бесцветного света и его противоположности — бесцветной тьмы. Как пламя порождает свет, так свет порождает цвет. Цвет — это дитя света, и свет — его мать. Свет, как первый шаг в создании мира, открывает нам через цвет его живую душу. Ничто не могло бы так поразить человеческий разум, как появление в небесах гигантского цветового венца. Гром и молния пугают нас, но цвета радуги и северного сияния успокаивают и как бы возвышают нас. Радуга считается символом мира. Слово и его звук, форма и её цвет — это носители трансцендентальной сущности, только ещё смутно нами прозреваемой. Также как звук придает сказанному слону своё сияние, так и цвет придаёт форме особую одухотворённость.

Химики изучают молекулярную конституцию цветных материалов или пигментов, проблемы их прочности и выцветания, растворители, связующие вещества и изготовление синтетических красителей. В настоящее время химия красок охватывает чрезвычайно широкую область промышленных исследований и производства.

Физиологи изучают различные действия света и цвета на наши зрительный аппарат — глаза и мозг, их анатомические связи и функции. При этом изучение вопросов приспособления зрения к свету и темноте, хроматического видения занимает весьма важное место. Кроме того, феномен остаточных изображений также относится к оббласти физиологии.

Психологи интересуются проблемами влияния цветового излучения на нашу психику и душевное состояние. Символика цвета, его субъективное восприятие и различное к нему отношение являются важными, ключевыми темами психологов, также как и экспрессивное цветовое воздействие, обозначенное Гёте как его чувственно-нравственное проявление.

Только тому, кто любит цвет, открывается его красота и внутренняя сущность. Цветом может пользоваться каждый, но только беззаветно преданным ему он позволяет постичь свои тайны.

Цвета воздействуют не только на глаза, но и на другие органы чувств: мы чувствуем вкус «сладкого розового цвета», слышим «кричаще-красный», ощущаем «воздушно-белый», воспринимаем запах «свежей зелени».

Психологические цветовые характеристики
Цвет воздействует на физиологические процессы человека и на его психологическое состояние. Зная особенности каждого цвета можно сформировать определенный образ, вызвать определенные эмоции, ассоциации.

Краткое описание цветовых ассоциаций:

Цвета:

Красный — теплый и раздражающий, стимулирует мозг, улучшает настроение. Цвет лидерства, мужской цвет, этот цвет также возбуждающе действует на нервную систему. Как вы думаете, почему телефонные будки изнутри красят в красный или оранжевый цвет? Правильно, чтобы болтали меньше :). А с другой стороны красно-оранжевый цвет улучшает настроение. Красный цвет предпочитают влюбчивые и сексуальные люди.

Возбуждение, энергия, страсть, желание, скорость, прочность, мощность, тепло, любовь, агрессия, опасность, огонь, кровь, война, насилие, всё интенсивное и страстное.

Пурпур — заработок, духовность, благородство, церемония, непостижимый, преобразование, мудрость, просвещение, жестокость, высокомерие.

Голубой, синий цвет создает прохладное окружение, снимает боли при невралгии и воспалениях, означает разочарование и подозрительность. При восприятии голубого время сильно недооценивается. Подвоздействием этого цвета у человека уменьшается уровень тревожности, снижается напряжение и кровяное давление. При слишком долгом воздействии возникают утомление, усталость.

Мир, спокойствие, спокойствие, устойчивость, гармония, объединение, доверие, истина, консерватизм, безопасность, чистота, порядок, лояльность, небо, вода, холод, технология, депрессия, подавитель аппетита.

Зеленый цвет означает недоверие и уравновешенность. Успокаивает нервную систему. Снижает боль, усталость, нормализует кровяное давление. Благоприятствует концентрации внимания. Поле привыкания к зеленому число правильно решенных задач увеличивается на 10%, при сокращении числа ошибок на 20%, но при этом возникает определенная недооценка времени. Зеленый является тихим и успокаивающим. Предпочитают способные, уверенные в себе, стремящиеся к самоутверждению и уравновешенные люди.

Природа, здоровая среда, восстановление, молодость, бодрость, весна, щедрость, плодородие, ревность, неопытность, зависть, неудача.

Оранжевый цвет — самый динамичный, молодежный и веселый цвет. Стимулирует чувства и ускоряет сердцебиение, обостряет восприятие и способствует разрешению сложных ситуаций, задач и проблем. Жизнерадостный и импровизированный. Действие, вызывающее возбуждение, менее сильное, чем от красного поэтому более приятное. Цвет слегка ускоряет пульс, не увеличивая кровяное давление, создает чувство благополучия и счастья. Оказывает благоприятное воздействие на работоспособность, при условии переодического отдыха от него. При длительном восприятии оранжевого может появиться утомление и даже головокружение.

Энергия, баланс, тепло, энтузиазм, оживленный, экспансивный, пышный, требующий внимания.

Желтый жизнерадостный цвет способствует решению задач и проблем. Если исходить из утверждения, что желтый — смесь зеленого и красного, то он объединяет в себе свойства этихцветов. Желтый цвет стимулирует мозг, вызывает возбуждающее напряжение, тркбующее разрядки. Предпочтение желтого означает стремление к независимости, расширение горизонта восприятия. Это ярчайший цвет спектра. Он весьма гибок и легко приспосабливается, всюду проникает. С помощью желтого луча можно подобраться к истокам проблемы. Желтый обожает учиться, отличается сообразительностью, ясностью мысли, точностью. Желтый знает о жизни все… и тем не менее полон оптимизма. Этот цвет находится в постоянной борьбе, не уступает без боя.

Радость, счастье, оптимизм, идеализм, воображение, надежда, солнечный свет, лето, золото, философия, мошенничество, малодушие, предательство, ревность, жадность, обман, болезнь, риск.

Фиолетовый цвет любят люди с неустойчивым характером. Он действует на сердце и кровеносные сосуды, а также на психику 🙂 Его также называют «цветом женского одиночества».

Коричневый — цвет консервативных людей, не желающих ничего менять. Земля, очаг, дом, надежность, удобство, выносливость, устойчивость.

Тона:

Черный — : мотивированное применение силы, созидание, обучение, способностьи к предвидению, содержательность, скрытые сокровища, разрушительность, использование силы как проявление слабости и эгоизма, подавление, депресия, пустота, воздержание, ограничения. Черный скрывает то, чем обладает. Человек предпочитающий его, стремится скрыть свой внутренний мир от окружающих. Черный символизирует конец. Каждый вечер мы с удовольствием возвращаемся в ночь для восстановления сил. Но именно он дает начало и всему новому. Жизнь начинается с неизвестности. Черный способен контролировать ситуацию благодаря тайным знаниям. Черный стремится любыми средствами удержать свою власть. С другой стороны этот человек испытывает потребность во внешнем контроле.

Мощность, сексуальность, сложность, формальность, элегантность, богатство, тайна, страх, зло, анонимность, недоволство, глубина, стиль, печаль, раскаяние, гнев, метрополитен, хороший техно-цвет, траур, смерть (западные культуры).

Белый — нетронутость, полнота, самоотдача, единство, легкость, выявлени скрытого и ложного, изоляция, бесплодность, окоченение, разочарование, чопорность, скука. Основным качеством белого цвета является равенство. Белый цвет ищет справедливости. Он беспристрастен. Белый цвет символизирует невинность. Это цвет настоящей невесты, девушки еще не знающей страсти. Белый характеризуется определенной плотностью. Держа в руках прозрачный кристалл, вы видите перед собой Сияние. Взяв в руки белую хлопчатобумажную простыню, вы ничего сквозь нее не разглядите. Белый находится на ступень ниже безупречной чистоты Сияния. Белый содержит все цвета спектра поровну, являясь результатом их смешения. Следовательно, белый может использоваться для создания тех или иных сочетаний. Все цвета в белом равны. В мифологии белый служит символом единства. Белый ищет справедливости. Белый парик на голове судьи говорит о его беспристрастности. Белый ? духовный хранитель. Если присутствует белый цвет, то все будет в порядке. Доктор в белом халате вырывает человека из пасти смерти.

Почтение, чистота, простота, мир, смиренность, точность, невиновность, молодость, рождение, зима, снег, хорошо, стерильность, брак (западные культуры), смерть (восточные культуры), холодный, клинический, стерильный.

Серый — безопасность, надежность, интеллект, степенный, скромность, достоинство, завершенность, твердый, консерватор, практический, старость, печаль.

Серый, черный и белый (тона) — являются связуюшим звеном для цветов. Не обладают эффектом. Являются фоном для цветов и повышают интенсивность находящегося рядом цвета, а при добавлении повышают светлоту(светло-серый, белый) или насыщенность(темно-серый, черный) цвета.

С тонами лучше не грубить 🙂

По Люшеру (тест)
Красный цвет — это свидетельствует о том, что он, как правило, физически сильный человек, живущий, прежде всего сегодняшним днем. Эти люди весьма возбудимы, энергичны, любвеобильны и предприимчивы. Но, обычно, предприимчивость сия не выходит за рамки двадцати четырех часов. Практичны они больно, без огонька.

Желтый цвет — это совсем другая история. Его выбирают мечтатели не от мира сего. Они не слишком пытаются согласовать свои действия с будничными реалиями и пытаются преобразить окружающую их убогость в подобие сказки.

Зеленый предпочитают самоуверенные и настойчивые люди, направляющие всю свою настойчивость на обеспечение себе безбедной старости.

Синий цвет — это, как правило, флегматики, стремящиеся к порядку и стабильности.

Коричневый цвет предпочитают люди не устроеные в жизни 🙂

Пространствообразующие свойства цвета/тона
Теплые локальные цвета и их спектральные оттенки (красный, оранжевый, желтый) зрительно уменьшают пространство, а холодные цвета и их оттенки (фиолетовый, синий), и тона (черный, белый) визуально его, пространство, увеличивают 🙂 Каждый цвет имеет свой характер:

Красный (и его cпектральные оттенки) — ассоциируется с богатством и роскошью. Красный символ силы и энергии, поэтому его лучше применять в общественных помещениях и гостинных.

Синий (и его спектральные оттенки) — дает ощущение воздуха, простора, прохлады и покоя, поэтому его лучше применять в более интимных помещениях предназначенных для отдыха.

Самый нейтральный в хром/ахроматическом спектре — это серый тон. Серый — дружит и поддерживает любой оттенок цвета и тона и сам подходит к чему угодно. Серый, как и все тона, является связующим звеном между цветами и оттенками цветов. Серый нужно применять или непосредственно как единый локальный цвет формы, или только как второстепенный связующий элемент или как елмент фоновой структуры коллористической композиции. Серый нельзя допускать к доминанте, иначе он становится «серым», скучным, унылым. Наводит депрессию на неокрепшие детские умы 🙂

Эксперементальная проверка размещения цветовых сочетаний
По степени ухудшения восприятия они располагаются в следующем порядке:

  • синий на белом
  • черный на желтом
  • зеленый на белом
  • черный на белом
  • зеленый на красном
  • красный на желтом
  • красный на белом
  • оранжевый на черном
  • черный на пурпурном
  • оранжевый на белом
  • красный на зеленом

Если мы хотим чтобы по силе воздействия обе декоративные формы были одинаковы, необходимо изменить соотношения окрашенных поверхностей. Часто мы судим о цвете по его визуальной весомости. Если на какое-либо поверхности внизу даны темные цвета, а наверху — светлые, то такое решение производит стабильное впечатление. Наоборот же будет впечатление неустойчивости.

Цвет и человек
Для того, чтобы все цветовые оттенки вашего облика гармонично сочетались, подчеркивая природную красоту, нужно уделить особое внимание подбору точного нюанса расцветок. Теплое или холодное направление цвета задает тон всем краскам вашего тела. Цвета, подобранные нами, влияют на то, как мы выглядим.

Воздействии цвета на физиологию человека подтверждено экспериментальным путем и зависит от количества цвета, качества цвета, время воздействия, особенностей нервной системы, возраста, пола и других факторов. Непосредственным физиологическим действием на весь организм человека объясняются явления, вызываемые красным и синим цветами, в особенности при максимальной их насыщенности.

Красный цвет возбуждает нервную систему, вызывает учащение дыхания и пульса и активизирует работу мускульной системы.

Синий цвет оказывает тормозящее действие на нервную систему.

Красный, желтый , оранжевые цвета являются цветами экстраверсии, т.е. импульса, обращенного наружу. Синий, фиолетовый, зеленый напротив для пассивной интроверсии и импульсов обращенных внутрь. Оранжевый и красный цвета, возбуждая попутно со зрительным и слуховой центр мозга, что вызывает кажущееся увеличение громкости шумов. Не лишено основания, что эти активные цвета часто называют «кричащими».

Зеленый и синий, успокаивающие цвета, ослабляют возбуждение слухового центра, т.е. как бы ослабляют или компенсируют громкость шумов.

В таблице приведены металлы и ювелы, соответствующие данным цветам, а также символические значения, которыми геральдика наделяет соответствующие цвета.

КАК ОПРЕДЕЛИТЬ СВОЙ ЦВЕТ

4

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 21-08-2010

Метки: , ,

8bac90260e66

Цвет способен украсить человека, подчеркнуть его индивидуальность. Цвета помогают выразить себя, создать неповторимый стиль. Выбирая тона одежды, мы, как правило, руководствуемся двумя основными критериями: «нравится – не нравится» и «подходит – не подходит». А всегда ли любимые цвета нам подходят? Палитра огромна. Как найти то цветовое сочетание, в котором всегда будешь выглядеть самым лучшим образом?

В 70-х гг. Иоханнес Иттен, немецкий педагог и теоретик цвета, предложил разделить людей на четыре типа по аналогии со временами года – «весна», «лето», «осень», «зима», каждому из которых соответствует определённая цветовая гамма. Теория времен года стала популярной во всём мире. Но известно что в любом правиле есть исключения, поэтому даже руководствуясь этой теорией необходим творческий подход.

Каждому времени года присущи свои краски, посудите сами. Если звучит слово «весна», что первое приходит на ум, какая всплывает ассоциация? Скорей всего такая же как у всех: молодая зелень, тепло, солнце, нежность, чисто, ясно, невинность. Теперь к каждому из этих слов подберите цвет. Очень просто, посудите: весеннее солнце – теплый светло-желтый, нежность – нежно-розовый, невинность – светло-зеленый. У нас получилась гамма весенних цветов, какой можно сделать вывод? Это цвета теплой гаммы, нежные, светлые, ясные. Следом за весной идет лето. Это вода – голубой, зелень – изумрудно зеленый, ягоды – красный, оранжевый. Но что происходит летом? Жара…все цвета выгорают, становятся тусклыми, не выразительными. Осенняя палитра насыщена золотистыми, оранжево-коричневыми, оливково-зелёными и тёмно-красными тонами. Зимой красок не так много, они холодные, глубокие, льдистые, с яркими вкраплениями чистых цветов.

ЦВЕТ И СЕКСУАЛЬНЫЕ ПРЕДПОЧТЕНИЯ

2

Posted by LA PASSATEMPO /zautok - Фелькер Надежда/ | Posted in цвета нашей жизни | Posted on 21-08-2010

Метки:

фото черн-бел двоих

Еще в в 1975 году стало известно, что ключ к пониманию сексуальности человека это цвет, который он выбирает. Правда, пногие говорят что у них нет любимого цвета, но обратите внимание на на предпочтение цвета в их одежде, в домашней обстановке.

Еще в 1975 году группа специалистов-физиологов поведала миру о взаимозависимости между любимым цветом и сексуальностью человека. Одежда, которую вы носите, мебель в вашем доме, автомобиль, которым вы управляете – все это может рассказать об особенностях вашей сексуальности. Ключ к ее пониманию – это цвета, которые вы выбираете. Многие люди утверждают, что у них нет любимых цветов. Но посмотрите вокруг, и вы увидите некоторые цветовые предпочтения в вашей одежде и домашней обстановке.

Красный: Люди, которые любят красный цвет, имеют склонность показывать себя тиграми в постели. Они легко возбуждаются и наслаждаются сексом любыми способами. Однажды воспламенные, они могут гореть часами в спальне. Когда встречаются два любителя красного цвета, последующая эротика может напоминать бесконечно извергающийся вулкан. «Красные» любовники, как правило, агрессивны, поэтому поклонники других, более спокойных цветов, должны позаботиться о своей безопасности.

Желтый: Если вы отдаете предпочтение желтому цвету, ваша сексуальная энергия может легко адаптироваться к любой другой. Любимый цвет гомосексуалистов – желтый. Но не отчаивайтесь – не каждый, кто одевается в желтое,- «голубой». В большинстве случаев «желтые» легко уступают сильным желаниям своих партнеров. Даже если они никогда не будут в полной мере наслаждаться сексом, никогда не отвергнут предложение обожаемого им любовника.

Розовый: Люди, которые любят розовый цвет, в сексуальных отношениях обычно предпочитают тактику постоянного маневрирования: женщины имеют склонность дразнить, обещать больше, чем они могут дать. В некоторых случаях они выставляют напоказ свои прелести, но только потому, что втайне ненавидят мужчин. Многие проститутки гордятся своими гардеробами в розовых тонах. Мужчины, предпочитающие розовый цвет – донжуаны и не лишены склонности к кокетству. Они принадлежат к той категории любовников, которые назначают несколько свиданий в один вечер, но не приходят ни на одно из них, выпивая с приятелями в ближайшем баре. Женщинам, чьи мужья «розовые», следует хранить этот секрет как можно тщательнее.

Пурпурный: Любящие этот цвет в основном полагают себя слишком искушенными для дурацкой любовной возни в кровати. «Пурпурные» женщины ненавидят, когда во время полового акта их прическа превращается в воронье гнездо. «Пурпурные» мужчины подходят к любовным играм по-деловому. У обоих партнеров этого цвета преобладает желание получить удовлетворение прежде всего для себя.

Черный: Черный цвет тяготеет к «черному» сексу. Люди, отдающие предпочтение всему черному, плохо приспособлены к сексу, поэтому ищут себе подобных. Они обычно природные мазохисты или садисты, поэтому склонны к извращениям. «Черные» угрюмы и, когда они чем-либо удручены, от них можно ждать неприятных сюрпризов. Полицейские психиатры утверждают, что сексуальные правонарушители предпочитают черный цвет. Не случайно, что униформа уличных малолетних бандитов, как правило, черного цвета

Зеленый: Те, кто предпочитает зеленый цвет, чисты и наивны в сексуальных отношениях. Женщины, любящие зеленый, всю жизнь занимаются любовью как девственницы. А мужчины всегда легкомысленны, неуклюжи и неловки, но чрезвычайно обаятельны. «Зеленые» любовники мягки, доброжелательны, но не горят «африканской страстью». К тому же они очень верны в браке.

Оранжевый: Любовники этого цвета склонны к сексуальным фантазиям. Сексуальный акт рассматривается как драматическая одно-актовая пьеса, в которой они «звезды». Любовная прелюдия важна так же, как и сам акт. Они нашептывают друг другу милые глупости, ведут пустые диалоги. Они все во власти своего воображения. «Оранжевые» люди часто не испытывают оргазма, но им нет дела до этого. Мужчины любят таскать за волосы партнерш, а женщины оставляют красные полосы на спине партнеров.

Коричневый: Если вы любите коричневый цвет, вы настоящее сокровище для хорошего брака. «Коричневые» любовники теплы и глубоки в чувствах, внимательны к желаниям своего партнера. Секс 24 часа в сутки? Нет проблем! Уютно устроиться у огня, гулять под дождем или ловить снежинки кончиком языка – все это для «коричневых». Им нужно много времени, чтобы заниматься любовью в непременно глубокой интимной обстановке. Однако даже одно грубое слово может расстроить отношения.

Серый: Серый цвет предпочитают нерешительные люди. «Серые» мужчины смотрят на секс ни больше, ни меньше чем как на облегчение. Женщины, которые любят серый цвет, не занимаются любовью – они имеют половые отношения. И только по двум причинам: выполнить супружеские обязанности или стать беременной. Они считают трещины на штукатурке в спальной комнате, пока длится половой акт. Но когда «серые» сочетаются браком, это воистину происходит на небесах.

Голубой: Любители голубого цвета – прекрасные сексуальные партнеры. Они любящи, нежны и внимательны к нуждам партнера. Они полагают, что любовный акт – это один из видов искусства, поэтому их сексуальные подходы элегантны. Мужчины, которые любят голубой цвет, напоминают пианистов на сцене: они так деликатно обращаются с партнером, словно собираются играть на детском рояле. Женщины «в голубом» наслаждаются сексом в полной мере. Они чувственные партнерши, но их страсть подобна приливам и отливам, а не огненной стихии. Оба, мужчина и женщина, наслаждаются любовной прелюдией, но и после оргазма они так же чувственны. В браке «голубые» – прекрасные супруги: никогда не бегают на сторону.

Белый: Если человек без ума от белого цвета, секс часто кажется ему грязным. Эти люди пуритане по природе. «Французский поцелуй» для них непристоен, а занятия любовью днем – неприемлемы. Женщины, которые любят белый цвет, будут раздеваться за ширмой. Мужчины будут принимать душ до и после полового акта. К тому же «белые» часто именуют свои гениталии имена ласковыми прозвищами своих домашних животных.